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程富陽》「安徽胡哥」的龍岡風華眷村味!

【愛傳媒程富陽專欄】我們的好朋友胡世詮,大家都習慣親切的喚他一聲「胡哥」,其實他本名叫胡家慶,聽說是他那位幹軍人的父親胡傳虞,在中年生下兩女後,碰到算命的跟他說,他這輩註定是沒有兒子的命;但可能是他父親積善有餘,竟然在40歲高齡時,生下他這個兒子來,遂依家譜取名「家慶」,以應「積善之家,必有餘慶」之意。 胡哥是位道地的眷村子弟,早在民國49年就隨父親軍職工作更換,而由花蓮美崙山上的影劇四村搬到桃園中壢龍岡的中正一村,後來才搬到貿易七村;說來也是緣分,貿易七村的興建與監工,都是當時任職龍岡第一軍團眷服組,且主管桃園縣大半眷村業務的父親所負責;因此,龍岡眷村對他而言,可說珍藏著他最多幼時回憶的軼事。 胡哥書讀得蠻好的,高中讀的可是桃園的頂尖學府武陵高中,大學則是台中中興大學外文系,畢業後還曾考上調查局,但在其一生經歷大陸「西安事變」、「抗日七七事變」、「長沙大捷」及「台灣光復」、「接收越南」、「二二八事變」與「白色恐佈」等滄桑時代的父親反對下,他只能與台灣最高的調查公務機關,各走各路,分道揚鑣。 從此,他大學畢業後,轉身投入社會;他選過縣議員,當過記者、報社總編輯,也教過書,幹過導遊,後來更專業從事寫作行業,並分別於民國100年及105年,撰寫出版《詩歌詠讚319~台詩300首》及《龍岡滄桑與風華》兩本書;前者,是以愛鄉的筆觸,寫下他吃台灣米,喝台灣水50多年,與台灣故鄉好山好水相關的詩情畫意;後者,則是以桃園龍岡眷村為本,寫下他與父母親在台的兩代眷村情;兩書都非常精采,閲之令人動容,各位朋友不妨尋來讀讀,必有所獲。 但其實,胡哥受到安徽籍父母影響最深的一項,竟然是與吃的有關;他回想小時候在眷村,每到節日,尤其是春節時,他母親那皖北大媽的「作吃本色」,就矍然而起,各項地方特色菜,在她一雙巧手下,紛紛出籠;從炸綠豆丸子到炸酥魚,從炸饊子到各式料理火鍋,可說一應俱全,讓他幼年充滿香噴噴的記憶,迄今不忘。 聽胡哥說,他在45歲後,就開始喜歡烹調,尤其酷愛做東西給喜歡的人吃;我想,這大概也是一種思念父母和昔日眷村記憶的一種心理反射;因此,退休後的這幾年,他與幾位志同道合的朋友於北部地區,開了不止10家分店的「佬子火鍋店」,更兼賣「胡哥水餃」而聞名於通好之間。 今年93軍人節,他更選在桃園市的平鎮區,開了家「龍岡風華眷村味」,把他胡家兩代安徽特色菜及兒時記憶,化作一道道令人垂涎的眷村美食,與所有的朋友共享;胡哥果然廚藝精讚,才開張兩周,已美名遠播,現在預約都得提前兩周。 昨(14)日,我們住在桃園蘆竹的政戰17期田延平學長,以地主之誼,宴請幾位好友蒞此,一同品嚐道地的眷村風味;光前菜就琳琅滿目的擺出包括蕎頭、涼拌龍鬚菜、涼拌三絲、麻辣花生、涼拌小黃瓜、涼拌蓮藕、煙燻腐皮及豬頭肉等特色小菜;等到胡哥私房料理的眷村大滷味一上桌,那濃郁的家鄉美味,就撲鼻而來;至於加了青紅蘿蔔的紅燒牛筋頭、安徽臘肉、清燉獅子頭及胡辣湯,更是口感絕佳,無一不令人驚艷。 仲夏九月暑氣雖尚未盡脫,秋意天高日晶卻隱然陡起;眾友聚敘,肆意食堂,金樽佳餚,對酒當歌,胡哥在《台詩300首》一書中,對龍岡那「南腔北調市集旺,龍岡軍營多眷村。異域孤魂演傳奇,雲南美食出忠貞。」的寫意圖像,及桃園市的13鄉鎮特色,成了眾人聊天話題,盡迴繞於滿室樑中。 當日晌午,大家化身美食專家,以饕餮之態,且啖且飲,無畏酒肉穿腸,但笑百態人生;想起昔日蘇軾約友人閒遊嚐鮮,光是吃了幾張筍餅和幾顆饅頭,竟寫了一首「天下風流筍餅餤,人間濟楚蕈饅頭。」的佳詩流傳於後世。 於是,我們在這癸卯暮秋涼爽時節,及田爺邀眾友蒞龍岡大啖眷村美食之際,趁著幾杯杜康下肚,腹熱衷腸,大夥兒亦放膽妄媲前賢,縱歌高吟「樂嚐龍岡胡哥水餃香,甘做眷村美食饕餮徒。」並記述以為留趣。 作者為退役上校,目前為中華戰略學會研究員 照片來源:作者提供。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

打開家中舊餅乾盒   竟發現兩百多年珍貴古契約

【愛傳媒特約記者賴御文報導】新北市的新店文史館是全台灣第一間地方文史館,裡面展出許多珍貴文物,包括兩百多年的清朝時期新店古契約、日治時代畢業證書,以及許多文物都非常珍貴,深受民眾歡迎。這麼多展出的古契約及文物從何而來?許多展示說明都特別提到了提供者是廖文生,他又是誰呢? 透過訪問,得知1953出生的廖文生,是新店粗坑赤皮湖開墾家族的第六代,他說以前雖然知道第一代祖先廖鑿在200多年前來到這裡開墾,但是從來沒有看過或是聽過有這些古契約,直到父親在1997年過世,他整理父親遺物的時候發現一個舊的餅乾鐵盒,打開才發現裡面妥善保存了許多古契約。這些古契約,見證了廖家的辛苦開墾史,可說是廖家的傳家寶。 廖文生表示,他當時還在當公務員,負責文化的同事知道他的發現之後,立刻找了師大歷史教授溫振華來看,確認這是非常珍貴的文化資產,不但填補了新店開墾史缺漏的重要一塊,也得知當時漢人與原住民仍然嚴重衝突。溫教授隔年寫成〈安身立命赤皮湖:廖鑿在粗坑一帶的拓墾〉一文,吸引更多重量級的文史學者投入研究。 廖文生在家中發現的古契約,不只對新店地方文史的研究產生重要貢獻,因為他熱心借展,也促成了後來新店文史館的成立。因為沒有足夠多的文物,就很難成立文史館。廖文生發現的古契約,以及他提供的許多珍貴文物,都促成了新店文史館的成立。 這批跟赤皮湖開墾家族廖家有關的古契約,最早的是清朝嘉慶17年,也就是西元1812年,距離現在已經211年(見照片,廖文生先生提供並授權使用)。 廖文生當年細心整理父親遺物,又熱心借展分享,不只豐富了新店文史研究,也促成新店文史館成立,嘉惠地方,令人敬佩。

左化鵬》鄧小平母親與淡水的淡先生

【愛傳媒左化鵬專欄】鄧小平的母親姓淡,台灣這位「街頭藝人」也姓淡。淡,是中華民族的極少姓,我不知他和鄧母是否一家親。 他經常抱著一把吉他,在街頭自彈自唱,自得其樂,也不脫下帽子討幾文賞錢。你可千萬不要小覷這位老兄,他如果脫下身上這套行頭,換上威武雄壯的軍裝,他可是如假包換的中華民國前駐美國軍事代表團團長淡志隆。 淡老兄年輕時,曾在基隆擔任海軍掃佈雷艦隊「平靖軍艦」艦長,也擔任過拉法葉「𠄘德艦」艦長,升海軍少將後,派駐美國當駐美武官,後來也擔任駐美國軍事代表團團長。十多年前退役,他想嘗試新的人生,於是考取高雄文化局街頭藝人執照。別人走上街頭抗議示威,他以另外一種方式,把歡樂帶上街頭。 由於長期駐美,他對美中台的關係看得十分透徹。他曾說,台美關係現在表面上看似走得很近,但雙方想的是不一樣的事情,此刻關係深化,也許給台獨人士一種安全感,但美國是想把台灣變成籌碼,「想玩你呀」。 算了!「想玩你呀」這句話,有幾人聽得入耳。我好想請淡老兄彈唱一首老歌,羅大佑的「亞細亞的孤兒」。 亞細亞的孤兒,在風中哭泣, 沒有人要和你玩平等的遊戲, 每個人都想要你心愛的玩具(台積電), 親愛的孩子,你為何哭泣。 每當我聽到這首歌,心中總會泛起「淡淡的哀愁」。 作者為資深媒體人 照片來源:作者臉書截圖。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒昂立場。

簡秀枝》葉毓繡偏鄉蓋美術館 為守護理想不枉此生

【愛傳媒簡秀枝專欄】 「人,一輩子,應該做一件有意義的事,才不枉此生。」 「李足新館長用生命,催生了美術館,我多活些年,更要用餘生守護美術館,那都是我們心中最有意義的事,不管多困難,都要全力以赴!」 南投「毓繡美術館」創辦人葉毓繡(1947-),4日中午在餐敍中,認真地說。 眼前的「毓繡美術館」,一年要花費2千萬元到2千5百萬元,開幕啓用迄今已8年,挹注的經費,足以再蓋1座郊區美術館,不只葉毓繡甘願付出,大她5歲的企業家先生侯英蓂(1942-)、進入高雄家族事業工作的二女兒侯怡如,都全力支持,毫無怨言。 而且,葉毓繡有意無意之間,灌輸女兒,一年必須賺足2千5百萬元,才能背得動一座美術館,才有永續經營的可能。 香港友人來台,無視颱風天,指名要參觀南投毓繡美術館,我給人住台中市區的董事長葉毓繡,打了通電話,她二話不說,就答應4日中午在美術館與我們見面。 卡奴颱風餘威中,我們一行人,搭高鐵到台中,再租車往南投縣草屯鎮平林前進,準時趕上中午餐會。 藍條紋白色綿布衫,寬鬆牛仔褲,配上大布鞋,一臉素顏的葉毓繡,灰白直髮,完全休閒裝扮,有如鄰家大姐,親切爽朗。 毓繡美術館的輕食午餐,雖然沒有很多選擇,但新鮮可口,饑腸轆轆的我們,每一個人都吃得精光,葉毓繡看了也很開心,她再陪我們一起品嚐冰淇淋,賓主盡歡。 毓繡美術館對她來說,不只是同名,更有很多回憶,流逝的歲月,謝世的友誼,千絲萬縷。 促成該美術館的始作俑者李足新,是開館首任館長,2019年2月癌逝,葉毓繡非常難過,悠悠4年的時間過去,她依然不捨,從此毓繡美術館只有藝術總監,不再設館長之職,因為李足新是「永遠的館長」。 同樣的,毓繡美術館大門前栽植了棵勁松,那是紀念勞苦功高的林清峰顧問,對美術館的奉獻。 平時話不多,行事低調的葉毓繡,總是惦記著她的來時路,飲水思源,感恩圖報。 我們的話題,就從「永遠館長」李足新(1966-2019)說起,如果沒有李足新的先見之明,就不會引她上山、買地、蓋美術館;如果沒有他的不屈不撓、柔軟溝通,該美術館是蓋不出來。雖然在籌備階段,李足新已發現癌症,7、8年的抗癌過程,讓他更與時間賽跑, 把毓繡美術館定位為「當代寫實藝術」的美術館,同時建立起制度,也打下策展、營運、出版模式,讓後起的藝術總監黃翔,可以蕭規曹隨,順勢而為。 葉毓繡表情十分凝重,她強調,她與李館長彼此信守承諾,拖著病體,臥趟病塌,他還是牽掛美術館的一草一木、每一檔展覽;現在李館長不在,她也要把承諾扛上肩頭,畢竟那是李足新,用生命一點一滴,蓋起來的美術館,我當然要用餘生守護美術館,畢竟那是她們心中共同的美術館。 毓繡美術館目前已經成立基金會,除了大她5歲的企業家先生侯英蓂(1942-)外,她的二女兒侯怡如,也返回高雄工作,進入她們的家族事業。葉毓繡說,她經常對我著家人耳提面命,必須具備2500萬元的年度獲利能力,才背得起毓繡美術館的營運,讓毓繡美術館真正走向永續經營之路。 葉毓繡是嘉義人,父親經營貿易生意有成,4個手足,都受到很好的家庭教育。父母從小就灌輸「分享」的觀念,她記憶猶新的是,母親對著她們兄弟姐妹說,如果今天給你們10個椪柑,你們自己只能留下1個,其他的9個,一定要分享給你們周遭的親朋好友,把分享當作習慣,那樣才會在分享中,領悟到生命的豐盈。 受到父親影響,葉毓繡也念國際貿易,但她從小熱衷閱讀,帶著文青式的浪漫,把自己留在隅角,博覽群書,尤其哲學思想。 葉毓繡的另一半侯英蓂,長得一表人才,成大電機系畢業,在高雄投資生產電源供應器,也主持家族投資公司,經營有成。 1969年結婚後,相夫教子,夫唱婦隨,葉毓繡陪同侯英蓂參加扶輪社等民間社團,雖然,社交活動,不是她的強項,閱讀才是她大半生的生活重心,她每天花很多時間,在安靜的閱讀上。 葉毓繡常常想要選擇一個最適合她自己的方式,寧靜待在一個空間,度過長時間。她不怕寂寞,只怕孤單。她認為,人要活在安靜中,但不是死寂。美,是心靈的感受,不能有雜質、不能打折、不能將就,心中完整的美,是潔淨、寧靜,不然寧可不要。 最近有本𣈱銷書《我可能錯了:森林智者的最後一堂人生課》,作者是瑞典經濟學家 比約恩.納提科.林德布勞, (Bjrn Natthiko Lindeblad ,1961~2022),讓葉毓繡咀嚼再三,也分享身邊友人。 該書大意是:作者比約恩,從小就有過人數學能力,年紀輕輕就事業有成,就在26歲、即將成為跨國大企業最年輕的財務長時,他卻覺得自己不快樂,於是作出驚人之舉,放棄優渥收入,辭去工作,到泰國森林,展開 17 年的僧侶修行。 比約恩長居山林,從行走、聆聽、冥思、觀察自然等細節,無一不處照見過往的生命旅程,望見自身早期的貪嗔癡,最終和自己和解。 森林寺院中,比約恩被授予了稱號 Natthiko ,意思是「在智慧中成長的人」,而他最終在《我可能錯了:森林智者的最後一堂人生課》,就寫道他貫穿 17 年的思索,得到的真理:人類一路信奉的價值,可能都是錯的。比約恩去年以61歲逝世,但留下自我觀照的洞見,成為世人追憶焦點。 葉毓繡分享她閱讀該書的心得,然而,也留給自我許多問號。 「人,為何而活?」 「人一輩子,孜矻拼搏的目的,又是什麼?!」 她得到的結論是,一輩子應該做出一件有意義的事,才會安心踏實,不虛此行,更不枉此生。 法國哲學家笛卡兒(Renatus Cartesius;1596-1650)說,「我思,故我在」。對葉毓繡而言,是「我來過,我做過了」。那樣的心情,也成為她留給兩個女兒的座右銘,人生要有志向,而且,鎖定志向,全力以赴。 成大電機系畢業的夫婿侯英蓂,是她選擇做有意義的事,背後最堅強的支柱,她們結婚54年了,鶼鰈情深,平常各忙各的,但對於毓繡美術館的大筆捐輸,總是默默支持。 侯英蓂還曾提及,如果台灣各鄉鎭鄰里,多幾座毓繡美術館,一定更有趣,藝術推廣與生根,不全然在大都會、在高聳藝術殿堂,而是在地方鄰里,讓藝術與生活同在。 葉毓繡與侯英蓂,育有兩個女兒,婚後定居加拿大多倫多,已經添了兩位金孫,遠距視訊下的含飴弄孫,也是她們的幸福點滴。小女兒返台工作,目前在高雄的家族公司任職,支持母親的善行義舉,對於毓繡美術館每年的固定開銷,已有帳單來付款的滿滿心理準備。 說到打造毓繡美術館的緣起,有些隨興、草率,對什麼是美術館,其實一無所知,但正因為沒有多想,就一頭栽進,才會蓋成,如果是精打細算,理智作可行性研究( feasibility study),答案一定是:「非常划不來」、「不可行」。 原來,緣起於1999年,葉毓繡隨夫婿侯英蓂,參加扶輪社,社方邀請李足新教社員畫畫。當時李足新是新竹教育大學年輕副教授,而葉毓繡是他為民間社團開課的第一屆學生,李足新教學認真,因才施教,頗受學員歡迎。 葉毓繡從小愛看書,腦中都是黑白字,沒有什麼畫面與色彩,她也覺得,需要有人啓發她,於是報名參加扶輪社繪畫課。自稱不懂藝術,也從來沒有受過繪畫訓練,只有5分鐘熱度,經常畫一半就畫不下去,不過,對葉毓繡來說,在教室畫圖,比在外應酬社交,踏實許多,讓她每回都很開心去上繪畫課,而讓他更開心的是,原來自己內心世界,涵藏著繽紛豐富色彩,學畫之後,生活開始有了更多顏色。 滿腔熱情與理想的李足新,愛藝成痴,對藝術推廣非常有使命感,與繪畫課學員相處融洽,成為好朋友。 2010年10月,李足新在藝術家好友柯適中介紹下,到了南投縣草屯鎮平林,買了一塊地,地上的樟樹太美,因為喜歡後院那棵大樟樹,便把該地打造成個人工作室,工作閒暇,避居該工作室創作,公私兩相宜。 有一次,李足新分享他的創作生活,帶葉毓繡去看他在平林的工作室與地皮,葈毓繡也非常喜歡。於是李足新就在那個飄著雨的日子, 提議她去附近走走看看,雨遊九九峯下的原生曠野,煙雨濛濛、美不勝收。 李足新慫恿葉毓繡,到南投草屯的平林買地,來蓋間美術館,理由是,該地區有地主想出售土地,地價也還不貴,可以蓋一座美術館。 蓋一間美術館要多少錢?兩個快樂儍瓜,完全沒有概念,葉毓繡心想,在不貴的土地上,讓美術館從偏鄉野地鵠起,對平衡美學的城鄉差距,一定有幫助。 更重要的,葉毓繡因為在理想性的認知,與李足新非常契合,心想如果有李足新,全心全意主持美術館,許多專業事情,可以迎刃而解,而留住人才,造福鄉里的大前題下,正是她設想人生中,有意義的事。 據說,就是那個飄著雨的日子,在看似荒蕪、人煙罕至的平林土地上,興建美術館,就拍板定案下來。 「講好了,就去做,怎麼好,就怎麼做」在葉毓繡支持下,李足新館長彷佛在有仙的地方,一起完成了蓋間美術館的夢想。 葉毓繡當時馬上找了可信賴的代書幫忙,地毯式搜索在九九峰下樟樹林旁,要賣的土地(是毓繡美術館的所在)。有的地主很阿莎力,代書的話,還沒說完買地用途,地主已經答應出售,但也有牽涉到家族祭祀公業,後代子孫不知去向,聯絡上倍為困難,更有勢利型地主,一聽到是企業家買地,心存獅子大開口。方圓1公頃的土地,足足花了2年時間才告完成。 葉毓繡於2011年,委託知名建築師廖偉立設計,他曾代表台灣參展 2012 年威尼斯建築雙年展,為台灣中生代最重要建築師之一。 廖偉立曾說,建築對他來講,是一種尋找關係的過程,叩接人、自然與歷史。而催生該美術館用心始終如一的李足新給予建築師6個字,作為創意核心精神,即「精緻」、「低調」、「俐落」。 廖偉立是立建築師事務所的主持建築師,東海大學建築學系碩士、美國南加州建築學院(SCI-ARC)建築碩士,是聯合大學建築系兼任副教授。 苗栗出生的廖偉立,成長於苗栗縣通霄鎮,由沙河匯聚而成的兒時記憶,成為影響深遠的創作養分。其建築作品多位於臺灣中西部,尤以「橋」與「教堂」系列最為著名。 面對知名九九山下蓋美術館,廖偉立意願頗高,認為是他落實人、自然與歷史的大好機會。他讓毓繡美術館,用遊園式呈現,建築風格有4要領,即: 1、以「退」的策略,「低調」回應大自然; 2、以「藏」的道理,琢磨「精緻」的品質; 3、以「簡」的方法,展現優雅的「俐落」,主旨希望能夠與大自然,合為一體,讓人在不經意間,就進入美術館,把藝術美學,帶入日常生活之中。 毓繡美術館的主要館舍,包含美術館主館,為地下1層地上3層建築,其餘館舍,包含餐廳、夏日學校、VIP住宿空間等。廖偉立努力期內朝向多元、靈活,又不失低調、俐落與精緻,小而美、)小而精的當代美術館。 營造部分,由國內清水模專家廖明彬,兩肋擦刀全力協作,毓繡美術館歷經5年工期,成為馳名國際、山林裡絕美藝術館,獲得過2016年台灣建築獎首獎表揚。 毓繡美術館用藝術的美、樸素、單純、無私地結合了天地人,葉毓繡想要在生命中做一件有意義的事,李足新館長心中藏著對美的理想實現,生命情懷、多重交織,共同完成一處桃花源-夢想家心中的美術館。 李足新當時更把自己當平林人,參加村子廟宇活動,婚喪喜慶包紅白包,讓當地人漸漸覺得美術館是好鄰居,藝術就在他家隔壁。不知不覺整個村落變得乾淨、漂亮,毓繡美術館不以典藏為重點,希望推廣中小學美術教育。 走入毓繡美術館,是心境的轉換,穿過清水模走道,光影灑落,一邊是翠竹,幾棵老梅桂花香、茶梅綻放,清新舒爽,清水模建築矗立在天地田園間,綠色草坪中,拉出美術館坐落建築,自然天成,巧趣橫溢。 精緻、低調、俐落,彷彿聽到李足新館長當年的話語,「九九山下很漂亮,建築不要張揚,樹跟山最重要,融入當地!」 8年的時間過去,超過20萬人參觀過毓繡美術館,整個平林村就是無圍牆美術館。 「產值多少?」南投文化官員曾制式提問。李足新當年就曾爽快回答:沒有產植,沒有報表,只有無形珍貴的幸福感!果然,毓繡美術館像平林村的永安宮,每位藝術家則是土地公,李足新當時正自嘲自己是美術館服務藝術家的終身志工。 毓繡美術館,山邊的平林村,詩情畫意,美在自然裡,也在美術館中,成為一處讓願意專程去南投看雲、看樹、看藝術,遁入真善美的地方,整個平林村就是無圍牆美術館。 而蓋美術館初衷,當代寫實藝術為設館宗旨,外在形似與內在神似,不但揉合葉毓繡內外在兩種特質,堅定真誠,同時,也補台灣公立美術館的不足,為當代寫實藝術找到最好的展演空間。 日前,葉毓繡又在因緣際會下,第二次再買下美術館旁、葡萄園的500坪土地,預計興建毓繡美術館二館,作為冥想空間、美術教室及行政辦公室。 怎奈,台灣近期營建環境異常艱辛,缺工缺料,成本三級跳,原預定再投入2千多萬元工程款,即可完成二館,但目前報價已超過5 千萬元,還不一定蓋得起來,讓葉毓繡不得不先行喊停,等待一切正常化,再為擴大館場重新開工。 毓繡美術館開館8年,餐廳、文創商店的營運,都還是入不敷出,但考慮到民眾逛美術館,必須墊飽肚子,提振精神,所以明知賠錢生意,還是繼續經營下去。 葉毓繡一臉無奈,餐廳賠錢數額小,整個美術館營運才可觀,一年至少要砸下2000萬元到2500萬元,都是靠私人挹注,現在進入第8年,藝術推廣成果慢慢顯現,尤其中台灣學童入館上課,漸成口碑,讓美術館團隊,備感欣慰,信心也與日俱增。 目前毓繡美術館採藝術總監制,藝術總監帶領11位同仁,負起美術館大小事務,葉毓繡是精神火車頭,和同仁定期開會,給予同仁最大的專業權限,讓毓繡美術館生生不息。 4日下午毓繡美術館來了許多學生觀眾,他們把毓繡美術館當作教室,在作品原件前討論藝術,更能收事半功倍之效,尤其美術館的氛圍,讓藝術穿梭,融入呼吸與空氣中。 目前毓繡美術館鎖定苗栗以南、嘉義以北的中台灣學校,推動到美術館上課的獎勵計劃,讓一定路途與車程時間內的學生,到毓繡美術館上課,免費接駁、供餐、免門票,希望把更多孩子,接引進美術館,讓美育教育在他們成長中不留白。 葉毓繡舉例,台灣城鄉差距大,都會成長富裕家庭小孩,有和人家教,經常透過旅遊,進出國內外美術館,名畫名作如數家珍。反觀偏鄉學童,還有小朋友反應,他從來沒見過真正畫筆。 當偏鄉小朋友被帶進毓繡美術館上課,館方為他們準備畫具,竟然有小朋友捨不得使用,寶貝兮兮地說要帶回家,留給弟弟用。那些畫面,看在葉毓繡眼裏,非常不捨。 現在一個月舉辦4到5場美術館即教室的教學活動,讓孩子進美術館,也送教材畫具。對於更遠距離的台灣南北或花東地區,毓繡美術館也採用藝術快遞,讓藝術美學無遠弗屆。 目前毓繡美術館年度最具「末日感」雙展亮相:一是台灣藝術家于軒長達10年以上的幻境建構工程「克萊因.赫茲 溫室地境」,打造詭祕廢棄實驗室。 二是6位跨國藝術家揭開「日常中止」未來預言。分別是日本藝術家猪瀨直哉(Naoya Inose)、元田久治(Hisaharu Motoda)、小林敬生(Keisei Kobayashi)、小瀬村真美(Mami Kosemura),香港藝術家智海和菲律賓藝術家格雷戈里.哈利利(Gregory Halili)。 集結6位展出作品的展覽「日常中止」,引領觀者探討:倘若社會活動永久停擺、社會關係嘎然而止,世界會呈現什麼模樣。 乍看之下,兩檔展覽乍看皆充滿末日氣息,實際上藝術家們是處在不同的時空維度裡,辯證時間與生命的終始、反思人類與自然的平衡,讓人游走在動盪虛實間,提出向死而生的創意質問。 該類主題,是葉毓繡日思夜想的生命思辯,頗有異曲同工之妙。 4日下午,廖偉立建築師帶著前新竹市長蔡仁堅,以及一批友人,齊聚毓繡美術館。颱風天,風雨故人來,倍添意涵。廖偉立爬上爬下,親自解說建築設計上的巧思,迎來賓客的肯定與讚美,大家以手機勤於捕捉美麗畫面。 低調的葉毓繡,像遊館旅客,出現在人群口,也像一團尋常的空氣,偶爾陪大家拍拍照,完全沒有想要彰顯董事長身分與地位。 「一輩子做一件有意義的事」理念清楚,其他的枝枝節節,她完全不在乎。如今,毓繡美術館不只是一座美術館,它讓人重新面對天、地、人,是人文的美、對天地的禮讚,籍著藝術連結天、地、人的關係,還有對「常與無常」、「緣起緣散」、「知遇感恩」的逐一體現,葉毓繡三不五時,留連九五峯下,探問人生幾多愁,也笑看大自然的日昇月落,驀然回首之間,其實,那才是不必言語的真正幸福。 受到葉毓繡分享觀念的影響,許多人都會收到來自中台灣的可口葡萄,那是李足新生前的心意,只要平林的葡萄成熟時,大家就有口福。 李足新已經離世4年,葉毓繡把李足新的好客,加以延續,當大家收到來自毓繡美術館的水果包裹,無不感激涕零。 李足新的熱情,大家懷念不已,而葉毓繡有情有義,繼續履行李足新的好客,沒有限期地分享甜美葡萄,江湖義氣,莫此為甚,令人衷心感佩。 作者為典藏雜誌社社長 照片來源:作者提供。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

左化鵬》歐洲貴族竟成了中華民國軍官

【愛傳媒左化鵬專欄】高鼻深目的老劉,既是中國人,也是台灣人,二十歲以前,他還是如假包換的荷蘭人。命運的使然,讓這個出身歐洲貴族的他,竟搖身一變,成了中華民國的軍官。住過左營海軍眷舍的朋友,應該都還記得這位大鼻子老劉劉源桃。 劉源桃是他自取的中文名字。西元一九一一年,中華民國肇建的那年六月,他出生在尼德蘭(荷蘭)阿姆斯特丹的一個貴族家庭,本名是Willen H Van Lennep。母親的家族有中國人的血統,他從小熱愛中華文化,年輕時負笈巴黎學習中文,交往中國留學生,並加入中國國民黨。 在花都巴黎,只能學到中華文化的皮毛,未能一窺中華文化的精髓。二十歲那年,小侖內普乾脆來到中國廣州中山大學就讀歷史系,改漢名劉源桃,隔年加入了中國籍,成了紅眉毛綠眼睛的漢家郎。此時,他吹起了戀愛的號角,和一位同樣有大鼻子的混血兒同學梁桂顏一見如故,兩人誓言在天願為比翼鳥,在地願為連理枝。 西元一九三五年,日寇已露出侵華的猙獰面目,劉源桃和國人同仇敵愾,他投筆從戎,到南京考入了中央陸軍軍官學校第十二期步兵科。此時,江蘇鹽城也來了一位濃眉大眼的熱血青年郝柏村,他考上了同校的炮兵科。原先風馬牛不相及的兩人,因為愛國心切,竟然成了軍校同學。 西元一九三八年,兩人畢業了。時代的巨輪,將兩人推向不同的命運。郝柏村參加了中國遠征軍開赴緬甸戰場,八二三炮戰時擔任師長,後來,又赴美留學深造,擔任過中華民國在位最久的參謀總長,退伍後,歷任國防部長、行政院長、並脫黨參選第九屆副總統。 劉源桃加入了陸軍二十七軍,軍長是桂永清,後來,桂永清當了海軍總司令,大陸失守,劉源桃又追隨他來到台灣,就一直住在左營海軍眷村自強新村,擔任海軍基地中山堂的管理主任,專事放映電影。 一個是出將入相,一個是一介平民,兩個人的命運應該再無交集。劉源桃成了眷村小孩口中的「大鼻子」,放映電影時,唱國歌一定要肅立,否則會受他喝叱,國慶日和光復節他會在眷村巡視,看哪一家沒有懸掛國旗,他老兄一定不客氣登門糾正。 大鼻子老劉2001年去世了,埋骨台灣高雄。他的獨女劉開淑,幾年前也過世了,遺留下第三代兩外孫治平、治正,都成了真正的台灣人。 作者為資深媒體人 照片來源:作者提供。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

左化鵬》遇見包青天世孫

【愛傳媒左化鵬專欄】好友程富陽是個幸運兒,他日前在台中邂逅了一位氣質美女,她彷彿緩緩地從圖畫中走來,富陽驚喜不已,慌忙上前搭訕。原來這位美女,是包老爺(包青天)的第三十六代孫女,再過兩年,她就是百歲人瑞。 美女年輕時的芳名是包英敏,現在大家都尊稱她李奶奶,她由女兒李正輝陪伴,前來台中市文化資產園區,參加沈春池文教基金會主辦的「我家的兩岸故事」巡展。母女兩人一步入會場,就吸引了所有觀眾的眼光。 台中市長盧秀燕隆重介紹,這位滿頭華髮精神矍爍的美女包英敏,是包公的三十六代孫女,特地從美國趕來與會,陪行的是她長女李正輝。龍生龍鳳生鳳,李正輝櫻桃小口,眉目如畫,母女兩人都像是張大千仕女圖中的美女。 李奶奶九十八歲了,她年輕時,就讀上海國防醫學院,後來,大陸烽火連天,赤𦦨橫流,她和學校一起遷台,她喜歡打扮化妝,喜歡跳元極舞,喜歡開車到處趴趴走。她的英語說的呱呱叫,在美國休士頓開針灸醫院,擔任過德州針灸協會副會長。 女兒李正輝喜歡唱歌、跳舞,酷愛藝術,她是藝術夢想家文創協會理事長,擔任過中華民國跨世紀油畫研究會理事長,也在中華電視台主持過節目。她常在世界各地舉辦畫展,她的靈魂已融了油畫世界,大自然無處不是她靈感的泉源,她也提倡生活美學,把藝術修養帶進穿著打扮中。 看到這兩位包青天的世孫,讓人感觸萬千。台灣現在有些司法人員,面孔漸漸變綠,更甚者,還變成了青面獠牙。見了這些家伙的嘴臉,我好想念包公,好想再唱一回包青天連續劇的主題曲:「開封有個包青天,鐵面無私辨忠奸~」。 忠良有後,包公啊!你可知道,你的後嗣開枝散葉,已遍布全球。在台灣有銘傳大學創辦人包德明、藝人包娜娜、包偉銘、包小松、包小柏等,他們被稱為「外省包」,還有「本省包」,新北市養工處主秘包晃豪說,他的家鄉高雄田寮以前有整個庄頭都姓包,這些滿口台語的親友們,後來到大陸追本溯源,找到族譜,確定是包公後人,他自己也是三十六代孫。 我很好奇,開封府的四大名捕「王朝、馬漢、張龍、趙虎」,以及南俠展昭等人,在台灣是否也有後人? 作者為資深媒體人 照片來源:作者提供。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

簡秀枝》阿美族的勇士 讓拉飛·邵馬成為不朽

【愛傳媒簡秀枝專欄】拉飛邵馬走了,除了難過、不捨,其實,百味雜陳! 據說,還沒成為藝術家之前,拉飛邵馬就開始學習潛水,海裡的世界,對他來說,就像是汲取靈感的泉源,每次潛水,他都會看到許多未曾見過的東西,而那些東西,會被眼睛所記憶,潛水捕魚的日常,則像在醞釀海洋帶來的形體。 海洋永遠取之不盡,用之不竭,海流,時而波濤洶湧,時而平靜如絲,正提供藝術家想像和靈感,是智慧和平靜,也是提供飲食的來源。 海裡的豐饒,需要一個人身體和精神,完全進入海裡頭,才能得到想要的一切,在潮水平穩時,他經常早起跳進海裡潛水。 他曾在夢裡,見到自己置身於海洋之中,身心靈與海洋完全交織,《夢見黑潮》彷彿是大海吞噬前的隱喻。 前年9月26日,台東縣長濱鄉長光部落海岸灘頭,為拉飛・邵馬新造獨木舟,舉行隆重下水祈福儀式,那是一艘能真正下水航行的獨木舟,呼應阿美族古老海洋文化精神,也藉由下水試航,希望讓阿美族傳統文化得以振興與傳承。 當時拉飛邵馬說,10年前他從都市返回台東,開始以阿美族文化為母體,透過創作,慢慢找回自己是誰、自己原來的樣子。 後來他聽取南島論述,確認台灣是南島民族的原鄉,因此,讓他開始思考,昔日祖先如何跨越海洋,到其他地方?過去的造船技術,為何沒有像其他太平洋島嶼保留造舟文化? 身為阿美族藝術家,他立下宏願,要仿效祖先打造獨木舟,於是用自己很直覺方式,把獨木舟打造出來,過程很陌生,要讓船能航行,挑戰也很大,他做了很多研究,還跑去蘭嶼跟達悟族人學習造拼板舟,而且強調獨木舟所有材料悉數取自台灣,耗時2年的造舟工程,終告完成,下水試航。拉飛邵馬親自駕駛獨木舟,開啟海洋航行之旅。阿美族曾是海洋民族,昔日海洋文化,早就消逝,他矢志找回阿美族航海精神。 從最初接觸漂流木創作,到完成獨木舟的打造、到下海航行,拉飛邵馬說,他感覺冥冥之中,有股力量,指引他走向海洋,變成一種使命,讓原住民族群,再次回歸南島海洋文化的大家庭。 長光部落每年有海祭習俗,年輕勇士要在前一天下海打魚,作為祭拜海神的供品。為了長光部落海祭,水性不錯的拉飛邵馬,身上背著浮標,與2名友人下海打魚,卻沒有上岸,直到翌日清晨,在事發點北邊100公尺處尋獲,但已沒有生命跡象。 拉飛邵馬是阿美族的勇士,當之無愧,這回他把自己當作海祭供品,求仁得仁。 愛在工作、使命必達 這個噩耗,感覺上與6年前齊柏(1964-2017)墜機事件,非常類似,都發生在炎炎六月天,而一個在豐濱、一個在長濱,雙濱逐夢,也都在大家對他們期許最殷切的時候,嘎然而止,讓人哭天搶地,悲不自勝。 2017年6月10日,齊柏林搭乘直升機,為拍攝《看見台灣II》的空中勘景途中,在花蓮縣豐濱鄉墜機殉難,享年52歲。 拉飛邵馬為了故鄉部落海神祭典,潛入台東長濱海洋,被壯闊的海洋帶走,得年40歲。 豐濱與長濱,取名雙濱,分別歸屬花蓮和台東,有山有海、人口少少,景緻迷人,近年發展觀光,像孿生兄弟一樣,爬梳出獨一無二的在地風情。 齊柏林熱愛空拍,深入全島,居高臨下,捕捉最真實的大地樣貌,他求好心切,再度深化《看見台灣》而在美麗的花蓮縣豐濱鄉,勘景殉職。 結束北漂、返鄉經營的阿美族藝術家拉飛邵馬,為部落海祭,下海捕魚,葬身在他日思夜想,最留連忘返的大海裡。 拉飛邵馬生前常說,阿美族是海洋民族,祖先們透過海洋,把世界連結在一起,身為現代阿美族青年,他以海洋為師、發想創作,撿拾漂流木、打造獨木舟,學習海洋智慧,就是要重振阿美族古老的海洋文化與精神。 齊柏林一次又一次飛上高空,履行空拍任務,在臺灣地景、臺灣河流、臺灣生態留下絕美,並以照片為證,向臺灣朝野提倡環境保護。那樣的危險任務,不出事都難。 無獨有偶,拉飛邵馬那麼以部落為榮,心繫部落傳統的弘揚與傳承,下海捕魚,為隔日部落祭祖盛典,用心之專,用情之深,令人感佩。 他們都在熾熱的6月天裡出事,也都極大化他們的身分與角色,在使命必達下,以生命相許。 獨木舟接軌世界 成為絕響 聽到噩耗,悲不自勝,忍了兩天,下午和拉飛太太葉海地(Heidi Yip),通上電話,聽到她的啜泣聲,更讓人辛酸,除了鼓勵她堅強、保重身體、照顧好小孩,也希望她在忙完後事,協助拉飛邵馬,把未竟的藝術夢想,繼續努力下去。 葉海地遠在加拿大的娘家至親,聞訊後正趕飛來台,目前族人輪流守候靈堂,7月3日將舉行告別式,葬禮細節,還在討論中。 台東公益平台董事長嚴長壽也難掩悲痛,對於拉飛邵馬的驟逝,非常的不捨,直呼太可惜了。 嚴長壽說,拉飛邵馬是他最欣賞的東海岸原住民藝術家,個性好,待人謙和,又因為太太葉海地是來自於多倫多的華僑,有很多國際接觸、展演經驗,也拉高了拉飛邵馬的藝術素養。 從去(2022)年開始,公益平台與公益平台國際分會,為了記錄花東的生活文明,一直進行採集在地的文化與藝術,拍攝一系列的短紀錄片,其中包括拉飛邵馬,目前𧫴能以該記錄片,向東海岸傑出的原住民藝術家拉飛邵馬致敬。 紀錄片中強調,台灣是南島語族的原鄉,該紀錄片藝術家拉飛邵馬透過打造一艘船,希望能和祖先一樣,以海洋為道路,和世界接觸的故事。 沒想到該紀錄片,竟然變成紀錄他生命的絕響,成為遺作的追思片,嚴長壽特別無奈與難過。 最近因為當地農會要收回原來的工作室,嚴長壽正在設法為拉飛邵馬,安排到台東糖廠,找一個工作室,原來抱著很大期待,希望讓拉飛邵馬和葉海地夫婦,遷移新址,創作順利。 另外嚴長壽也準備讓他們的孩子,到台東「均一國際教育實驗學校」讀書,「江賢二藝術園區」則邀請拉飛邵馬為其中的一棟建築,創作一對原木雕刻的大門,許多計劃都持續上路。 「唉!太無常,太難過了,如果拉飛邵馬太太葉海地選擇留在台灣,會讓他們的孩子,順利到均一讀書!」嚴長壽強調。 汲山取海 勇士精神入青史 前年9月間,曾帶領典藏雙濱行腳團,參觀了台東長濱的「藝術實驗平台」(Laboratory),那是獨特的藝術地標,由拉飛邵馬與葉海地共同打造的,他們以3間屋水泥預拌廠,轉變為工作室兼展示空間,偶爾對外開放,分享創作理念,讓大家留下深刻印象。 拉飛邵馬與葉海夫妻倆,有如才子佳人,各自發揮他們的創作長才,相互尊重與扶持,目前育有一子,平淡踏實中,累積能量。 該次行腳,成為和他們夫妻結緣的開始,典藏也陸續收藏了拉飛邵馬2件木雕作品。 拉飛邵馬作品如他的外型,粗獷豪邁,老祖宗留下來的巨大木頭,讓他創思泉湧,隨手可發揮創意,他也勤於到海邊撿拾漂流木,各種木頭香氣,加上水的浸泡冲刷,留下更多痕跡,創意巧思,拙趣盎然,呈現更多層次。 例如,池上曠野的《拾火Kaloorip》,頭型雕刻冒出火花,非常吸睛。Kaloorip是阿美族語,意指生活的依靠,以「火」為主題,拉飛邵馬創作出以火為意象的巨大木頭雕塑,呼應生命起源,也向「火」學習智慧。 在原住民的傳統祭典裡,常見牽手繞「火」載歌載舞,一起感謝大自然與祖靈,拉飛邵馬回應原住民該文化傳統,當作品矗立在池上曠野,展現出昂揚不屈的生命力。 另外,池上榖倉藝術館的斑駁木門,以海洋波濤為發想,拉飛邵馬足足花了幾個月的時間,手握刻刀,一刀刀刻出浪汶,非常震撼,海洋意象的神遊外,藝術家的耐心與功力,也讓人感佩不已。 至於葉海地,她是香港人,在加拿大長大,後赴北美求學、工作,她以平面油畫創作,薄塗透明的風格,訴說著異鄉客在東台灣的生命感悟,也是引人入勝,極受好評。 敏銳多情的葉海地,在油畫創作上,咀嚼著「萬物有靈」的宇宙觀,她作了豐富而細緻的呈現。 葉海地曾經遊牧世界各原始部落,學習遠古的薩滿智慧,最終落腳台灣東海岸。她對於海邊生活,感念最深,外表看似平靜,卻是千變萬化,自然中俯拾皆是泛靈智慧的提示。 透過繪畫,葉海地為海邊變幻莫測的風物民情,進行紀錄,同時反繁為簡,靈性地詮釋傾注其中,再以富想像力的擬人手法,傳遞廣袤無垠的生命體悟。 光亮遍灑海平面的滿月、捲曲著歲月秘密的蕨類、寄住著少年靈魂的螺貝,都是葉海地凝望與再現的對象。那些自然的物象,在迷幻的用色、不分物種並存的想像力轉化下,超脫了原本客觀的存有,使大家在近觀其作品時,感受到宇宙自然本身的靈性、溫度、與哲思。當捫心思忖,好像在暗示,宇宙特意揀選了東海岸,將其遠古的能量,訴諸其中的生態與景緻,以及寄居其間的萬靈。 2020年底,夫妻雙雙都受邀在Moca (台北當代藝術館)作聯展,題目是《孤島孵夢》,帶著原住民史觀的策展方式,配合在地多元創作,質量俱佳,成為該年度Moca 的重要展覽。 今(2023)年台南漁光島藝術節,葉海地也是受邀的藝術家,她的《透明夢》,佇立沙灘上,讓人無比驚艶,成為該藝術季最受歡迎的作品之一。 漁光島的存在,對藝術家來說就仿似一個夢,而夢裡的時間觀,是依照每棵木麻黃、來自遠處的浪花,互相呼應而堆疊出來。 葉海地以原木、瓷陶土、金屬等複合媒材打造的的大型裝置《透明夢》,坐落於沙灘與海潮的邊界上,在一天不同的時序中隨著周遭環境產生變動,樹梢聲、陶片敲聲、日落、月昇等天象與聲響不停流動,身在其中的觀者們彷彿也幻化成這個舞台上的獨特演出者。 拉飛邵馬特別從台東開車到台南,全家人一起參與盛會,也陪同葉海地在現場解說作品,夫妻倆同心合力,羨煞旁人。 遠離了都市的喧嘩,葉海地在東海岸相夫教子之餘,透過每日與自然的互動,理解石頭、生物、海、與日月的變化,呼應著意識的流轉,啟動藝術發生的運轉核心,為自己與觀者開啓了一個更為開闊、深邃的精神領域。 他鄉也是故鄉 任重道遠 無論是故鄉,抑或他鄉,自然與自由,始終是葉海地心靈的歸依,痛失愛侶拉飛邵馬,不只形單影隻,葉海地更是任重道遠,雛兒的教養培育,拉飛邵馬留下海洋文化的復興,藝術夢想的實踐與實現,壯志未酬,一切都落在葉海地身上。 「為妻、為母則強」,古有明訓,葉海地是女中豪傑,生命中的堅韌生命力,必能幫助她挺過風暴。 阿美族的勇士拉飛邵馬,以勇敢無懼精神,追尋祖靈腳步,當鑿開的海洋之門,留下未完的海洋探索之路。這幾天,族人在靈前輪流守候,大家在銜悲守苦,埋首準備7月3日的告別式。 以海洋文化為榮的阿美族子弟,必然會追隨拉飛邵馬的勇士作風,再次挺立,前仆後繼,勇往直前,讓拉飛邵馬成為不朽。 作者為典藏雜誌社社長 照片來源:作者臉書截圖。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

滾動力頻道》勇往直前的純粹,濃郁生命的每一寸精華

【愛傳媒滾動力頻道專欄】每天早晨,喚醒你的是鬧鐘、還是許許多多無法改變的無可奈何?也或許、是你那正從生命中正醞釀著發芽、渴望養分而探出頭的種子,用一杯咖啡來灌溉他吧! 人生路上的風景,由自己開創。CHLIV創辦人Chris自求學時期積極探索自己的興趣與熱愛,一頭栽進拉花的世界,一路拉到了世界冠軍;冠軍卻也遮擋了看向未來的眼光。 什麼樣的掙扎過後,一步步開啟CHLIV「精品」的品牌信念;什麼樣的熱情專注,一杯杯成就了視覺、味覺等等的多感饗宴。 奶泡與咖啡的衝擊與流動,不只要使圖形完美呈現,更要讓入口瞬間的絲柔滑順、融化你晨起的惺忪與焦躁。 十年磨一杯,20秒的拉花,是Chris全心的投注、是CHLIV的品牌精神,是要讓你感受到咖啡的純粹,也體會到咖啡的無盡餘味。 作者為影片創作頻道 照片來源:滾動力頻道截圖。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

蔡詩萍》萬沙浪 我們愛你一萬年!

【愛傳媒蔡詩萍專欄】卑南族歌手萬沙浪過世了!乍聞之際,腦海立馬跳出好幾首他唱紅的歌曲,年代飄忽在我國中高中,乃至於後來不同的人生階段裡。只因,那些歌太紅了,在萬沙浪歌壇高峰之後,不同世代的很多歌手都翻唱過。 你聽過伍佰唱的《愛你一萬年》吧,萬沙浪是原版。你聽過鄧麗君唱的《美酒加咖啡》吧,原版是萬沙浪。你聽過阿妹唱的《那魯灣情歌》吧,最初也是萬沙浪。 是的,誠如我年輕時讀過一篇世界名導受訪時講過的話:每個導演都會在自己的電影裡,向影響過他的前行代導演致敬。同樣吧,每位歌手,又怎能不向影響過他們的前輩歌手致敬呢! 萬沙浪的《風從哪裡來》:「兒真多可愛,陣陣吹過來,有誰願意告訴我,風從哪裡來,愛像一陣風,不知哪裡來,沒有人能告訴我,風從哪裡來....」 萬沙浪的《那魯灣情歌》:娜奴哇依呀娜奴哇 娜奴哇依呀娜奴哇 高高的山有我的情熊熊的火是我的愛 天上的星是愛人的心 我要去追尋.....」 萬沙浪的《愛你一萬年》:寒風吹起細雨迷離 風雨揭開我的記憶 我像小船尋找港灣 不能把你忘記 愛的時光愛的回憶 往事難以追憶 風中花蕊深怕枯萎 我願為你祝福....」 萬沙浪的《美酒加咖啡》:「美酒加咖啡 我只要喝一杯 想起了過去又喝了第二杯 明知道愛情像流水管他去愛誰 我要美酒加咖啡一杯再一杯 我並沒有醉 我只是心兒碎 開放的花蕊你怎麼也流淚...」 天啊,記憶匣子一打開,才發現,我要感謝歌手萬沙浪的,竟然那麼多! 人生,不容易,攀上高峰紅過之後,面對下坡,更不容易,何況生老病死病痛纏身的晚年呢!但,我們畢竟要感謝,感謝英姿煥發時的萬沙浪,感謝他嘹亮的歌聲,為我們留下那麼多首朗朗上口的好歌。 知道萬沙浪過世的晚上,我在You Tube上,找出一首一首的萬沙浪之歌,沉浸其中,望著他年輕時的笑容,對照他晚年的病痛,我們更明白人生不易,但曾經美好過的,便是永遠! 萬沙浪先生,謝謝您。我們愛你一萬年。 作者為知名作家、台北市文化局長 照片來源:作者臉書截圖。 ●經授權刊載,原文分享於作者臉書。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

滾動力頻道》帶你走進無限的創意世界

【愛傳媒滾動力頻道專欄】神明是便利商店店員、財神沒有偏財運、土地公不是和藹老爺爺而是親切大帥哥? 以《神明便利商店》大受歡迎的漫畫工作者謝東霖,自小就發覺自己喜愛漫畫、喜歡畫畫的特質,並在不停地在人生中學習與實踐──了解自己的喜歡,就往這樣的方向邁進;辨色力異常不是畫畫創作的阻礙,而是告訴自己一定做得到的動力。 東霖對生活有極佳觀察力,將每個想法、每個細節一一記錄下來,再轉化為具體輸出的創意發想;將對社會細緻敏銳的的觀察,加諸自身的想法與創意,一張張具有批判的插畫應運而生,更以插畫獲日本大獎。 在每個生活經驗中堆疊想法,原來創作可以有SOP、靈感是能夠源源不絕的。 讓我們一起走入謝東霖老師創意無限、歡笑感動也無限的創作世界! 作者為影片創作頻道 照片來源:滾動力頻道截圖。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。