【撰文：周穎宗】曾幾何時，當歐洲樂評聯合美國樂評哀怨地表示，「The Europe合唱團一蹶不振」，weak rock節節敗退，Hard Rock鼎盛繁榮，然我心深處的搖滾精神處變不驚，「搖滾！」絕對不只是幾種面貌而已，訪談「神棍樂團」之後，我知道那沉寂已久的答案沒有錯。
某些表演者舞台上下表裡如一，有些則是台上逗趣台下沉靜，有機會看見創作者的部分真實性格是令人著迷的事情，我亦願意靜靜觀察那些演出者，絕不胡鬧。搖滾樂團舞台上耀眼華麗的演出，總令人無法自己，抓髮、吶喊、哭泣、熱烈，私底下的「神棍樂團」展現的卻是溫文儒雅的合作默契，那亦是精神所在的經營方式，像牡蠣，品嚐起來生猛地不得了，養成卻很含蓄，汲取彼此豐富的音樂涵養，再吐露出精髓。我喜歡他們隨遇而安的淡泊氣息，提起樂器扛著音箱，走村串鄉，在廟會、義民節、桐花季、福菜節等民俗活動當中，音樂可以說來就來，也能隨時登上萬人大舞台，沒有矯情，無須過度保護的樸實質感，和野臺戲、迎神明、殺神豬相鄰也可以很自然。
「搖滾是甚麼」永遠存在諸多批判與被批判，太軟弱的不酷、keyboard太多不酷、編曲芭樂不酷、太多愛情不酷⋯⋯搖滾該是甚麼樣子，且聽神棍說說看，專屬於「神棍樂團」的歷程景色，在我看來，美極了。
潮人物(以下簡稱潮):神棍樂團的音樂風格以及團名由來 ?
主唱歐比王（以下簡稱歐）：我們主要曲風是西樂加上國樂，在早期使用更多國樂樂器，後來慢慢精簡。團名「神棍」有兩個層面，一是想挑戰社會上的既定價值觀、約定俗成或宗教概念式的意識形態，那些意識形態形似宗教，不容許你質疑，信徒們則不斷維護那些想法或價值觀。另一層面是曲風，原意是想加入客家音樂的元素，有鈸音、嗩吶、胡琴和北管打擊樂，這些元素讓我們的曲風變得有些廟會感，我因此聯想到「神棍」二字。
潮：神棍樂團的音樂創作方式是甚麼?
吉他手竣傑(以下簡稱竣)：詞曲初步完成後，會討論樂器如何呈現，進入練團室會加入彼此的想法，一邊試一邊討論，慢慢磨出大家都喜歡的樣子，一起練團久了，早就有默契，一聽就知道這段樂器夠不夠漂亮，哪一段音樂可以更好，大家想法還滿一致。
老吳戲魂上身：搖滾樂團的衝突、激烈爭執⋯⋯
圖／玩團不只熱血 Rocker 一途，那只是一種形象或表現方式，討論編曲不必吵架、摔吉他、丟鼓棒，或一言不合就離團，不用這樣啦。搖滾沒那麼狹隘，Bob Dylan很多歌是民謠，聽起來很平靜，然而歌詞才是真正的搖滾精神。
潮：取名「神棍」有帶來甚麼困擾嗎?
歐：既然敢叫「神棍」就不需要特別在意它人的想法。
老吳：台灣不少民俗活動，主辦單位會找有連結性、相關性的音樂，我們因此接過廟會的表演活動，因為我們的歌聽起來熱鬧，這種氣氛對年輕人也比較有吸引力，會願意來參加廟會。客家活動我們也常受邀，因為音樂裡有嗩吶、鑼鼓、客語歌詞等，傳統義民祭、桐花季、千人做福菜的客家福菜節……非常壯觀，人很多，台上台下都熱鬧，主辦單位就開心，有時候旁邊搭了野台戲，我們邊彩排，歌仔戲邊唱，另一個角落在拜拜、迎神明、殺豬啦……
潮：喜歡這類型的演出場合與方式嗎?
老吳：這樣很多元啊，這也是神棍目前最常參與演出的活動型態，當然我們也唱live house、音樂節、世大運大型演唱會等等，像今年2018風潮世界音樂節，像往年一樣有不少酷團，神棍也有參與演出，歡迎大家來玩啊。
圖／神棍樂團最近也參加 2018 世界音樂節的演出，曲風多變，台上台下High 成一片。
歐：策展單位有時會希望做跨界或帶有衝突性的合作組合，例如世大運，神棍搭配非洲鼓樂團的跨界合作。廟會演出也是主辦單位的新想法，認為廟會可以跳脫鋼管舞、電音等型態，嘗試增加某種衝突性但仍保有熱鬧性質的表演形式，現在大家的想法都開放了許多。
潮：除了歐比王，其他團員都有其他工作，會覺得這樣玩音樂很辛苦嗎?
老吳：竣傑在教吉他，我教爵士鼓，但我覺得還好，現代人都是斜槓青年，會有好幾種身分，所以不一定會是固定單一的職務，這也是一種選擇吧，與其說辛苦，不如說我們願意堅持下去。大家憑藉著各自的經驗一直做，因此不會設下底線，例如收入不夠就放棄、專輯賣不好就去找工作，不會發這種誓啦，哈哈，通常只會說下次再來做點不一樣的。
潮：會互相鼓勵打氣嗎?
竣：沒有到需要鼓勵打氣的地步啦，我常說要能維持生活才有辦法做音樂，音樂不是全部，生活才是。有生活才有想法，有想法才有音樂的發生，當生活被音樂竊據，失去生活的想法，就失去了創作音樂的基礎。
老吳：這是有家庭的人會說的話，哈哈，本團已有兩位爸爸。若我們還是學生，可能會擔憂生計，像我父母會念我樂團還要玩多久、怎麼還不解散、要不要去考公務員之類……長輩會自動幫你設立停損點，覺得音樂不是正經行業，隨時可以被結束掉，早期台灣的職業選擇就那幾條路，但這個世代有各種新型態的媒體、網路，職業選擇與收入比較多樣化，甚至當團員們紛紛走入家庭，我們更認為和家庭生活不衝突的樂團運作方式可以被持續下去。
潮：以搖滾樂團來說，神棍的氣氛好祥和。
歐：我們玩團久了也看多了，看著團員來來去去，看著其他樂團解散，會對圈子裡的人事物抱持平常心，我們漸漸知道音樂不是全部，假使想維持做音樂的理想，就要找到音樂與生活的平衡，這種想法也成為樂團的精神，所以團員們會預留練團時間，再協調彼此的日常，演出通常在周末，練團在周間某時段，其他時間留給生活去感受。
潮：那新專輯想講甚麼呢?
歐：罵酸民，網路霸凌和現象、社會議題與人生、生死，但我們表達得比較隱晦，要用心看進歌詞。像有首歌叫「還山」，是講生死，它是客語「出殯」的意思，另一首「九號公路」是我環島時走的台九線，描寫一路上的風景人文，另一首「你有多久沒看看天空」，在講忙碌的步調，低頭滑手機，缺少與人、與世界的交流，有時間的話請深呼吸，抬頭看看天空吧。
潮：訪談最後，要期待「神棍樂團」長長久久，歷久不衰。
竣：在最艱困的時候，大家都在，現在更不可能解散了。
老吳：我們若解散，眾生怎麼辦。樂團和藝人有點區別，藝人要考慮顏值、曝光…，音樂圈這方面的顧慮較少，反而可以有蟄伏期，每當有新作品產生，都可能讓樂迷更期待，受到許多前輩的影響，羅大佑、張雨生、伍佰…，相較之下神棍很嫩，我們更在意的是把該做的事情做好。
歐：不是我們說解散就解散，是這個社會有太多議題讓我們存在。我認為神棍能堅持，有兩個關鍵，沒發片的日子裡，我們仍有商演，收入相對穩定，這讓大家比較踏實，另一是有相同目標，我們仍在創作、討論方向、編曲和排練，仍舊維持發行專輯的進度，是共同目標讓神棍持續至今，音樂不是30歲前沒搞出名堂就不玩了的事。
．本文經潮人物授權刊載，原文分享於潮人物網路平台（2018）
https://chewpeople.com.tw/music_no-2_chewpeople/