大陸首部以全AI方式製作、登上衛視黃金時段播出的長劇《後西遊記》，8月31日晚間同步在湖南衛視黃金檔及芒果TV推出，首播即引發話題，收視表現同步受到市場關注。 《後西遊記》第一季共30集，每集約40分鐘，首播當晚播出3集，後續持續更新。據芒果超媒數據，該劇首播即時收視率達0.3384%、市占率1.7862%，拿下同時段省級衛視收視第一；南都N視頻報導則指出，觀眾目前反應相對正面，網路上可見「打鬥動作流暢」、「第二集看哭了」等評論。 沒有真人演員！全劇畫面、角色演繹由AI完成 《後西遊記》最受矚目的特色，就是從角色到場景均採AI生成方式製作，劇中沒有真人演員參與演出。製作方表示，整部作品透過芒果TV旗下AIGC內容創作平台「芒果靈創」完成製作流程，並結合相關生成式AI技術，嘗試建立不同於傳統真人影視的長劇製作模式。 芒果超媒指出，「芒果靈創」具有人形骨骼控制、3D攝影機視角調整等功能，主要針對AI生成內容常見的人物變形、肢體穿模等問題進行改善；平台也針對古風、國漫等內容場景進行模型優化，希望提升角色及IP形象的一致性。 為支撐長劇製作，《後西遊記》目前已生成109個角色資產、143個場景資產，角色、場景、兵器、法器及道具等數位資產仍持續增加。製作團隊強調，AI長劇並非「按下按鈕就能完成」，從美術、敘事到後期製作，仍需要投入大量人力。 4個月完成製作？製作方稱成本僅傳統劇十分之一 外界最關注的另一項焦點，是AI是否真的能大幅降低影視製作成本。 據相關報導，《後西遊記》從製作到完成約花費4個月，製作成本約為傳統同規模影視劇的十分之一。不過，製作團隊同時指出，AI長劇在角色資產建立、畫面生成、內容修正、審美統一、劇情銜接及團隊協作等環節，依舊需要投入相當人力，因此AI並不代表「零成本」或完全取代影視工作者。 主創團隊也坦言，如何維持整部作品的美術風格與敘事完整度，同時兼顧AI帶來的製作效率與傳統影視所重視的人文表達，都是接下來必須持續解決的問題。 改編經典《後西遊記》 「西遊二代」踏上取經路 劇情方面，《後西遊記》改編自明末清初神魔小說《後西遊記》，為《西遊記》相關續作之一。 故事設定在孫悟空成佛千年後，當世之人逐漸曲解真經原意，新石猴「孫小聖」與「唐半偈」、「豬一戒」、「沙彌」組成「西遊二代」隊伍，再度踏上西行之路，試圖重新尋找真經背後的真正意義。 第一季以「花果山篇」為主軸，共30集，每集約40分鐘，採每日更新方式播出。經典西遊IP加上全AI製作，也讓這部作品在播出前便受到外界高度關注。 技術亮眼但評價兩極 AI長劇還是「不自然」 不過，《後西遊記》上線的口碑也開始出現兩極化。支持者認為，作品在東方神話美學、古風場景及視覺呈現方面頗具特色，既保留傳統西遊元素，也加入新的故事設定；但另一派觀眾則認為，目前AI影像仍存在明顯限制，包括人物表情略顯僵硬、肢體動作不夠自然，以及部分畫面細節不夠精緻等問題。 劇情節奏也成為討論焦點。有觀眾認為，相較於目前盛行的短影音及短劇，《後西遊記》作為每集40分鐘的長劇，前幾集鋪陳較多，劇情推進速度偏慢；也有觀眾認為長劇本來就需要鋪陳世界觀，因此仍須觀察後續集數能否把故事逐步拉開。 大陸廣電審查機制調整 後27集邊播邊修 值得注意的是，《後西遊記》也被視為大陸影視審查機制調整後的一項實際案例。 南都N視頻指出，此前中國大陸推出的「廣電21條」在系列劇、季播劇及單元劇等類型試行分集審查、邊審邊改機制，《後西遊記》則成為相關政策發布後，採用該機制的劇集之一。換言之，製作方可依照審查意見及播出後的觀眾回饋，持續調整後續內容。 目前《後西遊記》僅播出前3集，其餘27集仍在製作及調整中。這也代表觀眾對劇情、角色及畫面的意見，可能進一步影響後續內容呈現。 AI劇登上黃金檔 芒果超媒連2天漲停 《後西遊記》受到市場關注，也迅速反映在資本市場。8月31日首播後，出品方芒果超媒股價出現強勢表現；9月1日再度以20%漲停作收，連續兩個交易日漲停，股價一度創下60日新高，AI影視、網路短劇等相關概念股也受到帶動。 從短影音、AI預告片到網路短劇，如今AI生成內容進一步踏入衛星頻道黃金時段。《後西遊記》能否真正證明AI可以大量取代傳統影視製作，現在恐怕還言之過早；但它已經率先把「AI能不能拍長劇」這個問題，從實驗室與網路平台直接搬上電視螢幕。
娛樂
香港已故天后梅艷芳的母親覃美金，驚傳於今（30日）上午在銅鑼灣寓所突然昏迷，送醫搶救後仍宣告不治，享壽102歲。港媒報導指出，覃美金疑似在進食期間發生哽噎意外，救護人員趕抵後緊急將她送往律敦治醫院，但最終搶救無效。警方目前仍在調查確切死因，家屬方面尚未進一步說明。 綜合港媒報導，事故發生於30日上午約10時48分，覃美金在銅鑼灣禮頓道寓所進食期間突然暈倒並陷入昏迷，救護人員接報後趕往現場，隨即將她送院急救。由於警方仍在調查，現階段「進食哽噎」僅屬初步懷疑原因，實際死因仍有待進一步確認。 消息曝光後，外界也開始回顧覃美金近年的生活狀況。她今年年初才罕見曝光，當時網路流傳一段向梅艷芳歌迷拜年的影片，101歲的她坐在鏡頭前向歌迷送上祝福，當時精神狀況看起來尚可。 2024年覃美金迎來100歲生日，也曾舉辦生日會，現場準備壽桃、蛋糕及「100」字樣氣球，她更獲香港政府送上百歲祝壽賀函。當時曝光的照片中，她精神狀況不俗，還對著鏡頭做出吃蛋糕的動作。 覃美金一生育有4名子女，包括長子梅啟明、次子梅德明，以及女兒梅愛芳、梅艷芳。不過，晚年卻接連送走3名子女。梅愛芳於2000年因病離世，梅艷芳在2003年底因病去世，梅德明則於2015年因癌症離世，如今覃美金也在102歲高齡走完人生。 其中，梅艷芳與母親之間的關係一直受到外界關注。梅艷芳童年家境並不寬裕，約4歲半便與姊姊梅愛芳登台唱歌，協助維持家計。後來她參加第一屆新秀歌唱大賽奪冠，正式踏上演藝之路，也逐漸改變一家人的生活。 2003年梅艷芳因病離世，年僅40歲。由於擔心母親日後的生活保障，她生前特別為遺產作出安排。據當時公開資料，梅艷芳將部分資產交由信託管理，並安排母親每月領取生活費，另外由信託支付司機、傭人等相關生活開支，希望確保母親晚年能夠獲得穩定照顧。 據報導，梅艷芳當年的遺產安排並非一次將大筆資產交給母親，而是透過信託按月提供生活費。最初每月約7萬港元，後來經相關法律程序及安排調整，金額曾增加至每月25萬港元。 然而，這項原本為了保障母親晚年生活的遺產安排，卻在梅艷芳離世後演變成長達20多年的家族遺產訴訟。覃美金曾多次入稟法院，希望取得女兒遺產的更多控制權，相關訴訟一路延續多年，最終在2011年於香港終審法院敗訴。 遺產爭議也讓覃美金與兒子梅啟明的關係屢次受到外界關注。2022年，覃美金更曾刊登報章聲明，宣布與梅啟明脫離母子關係；梅啟明之後則曾透過媒體回應，表示事件背後另有原因。近年母子兩人鮮少公開同框。 到了2024年，覃美金也曾因涉及訴訟費用問題，一度面臨破產呈請，案件其後撤回。梅啟明當時也曾公開表達對母親身體狀況的擔憂，兩人之間長年的家庭與財產糾葛再度受到關注。 值得注意的是，根據梅艷芳遺囑相關安排，除了部分財產留給好友劉培基，以及為兩名外甥預留教育費用外，其餘資產主要用於母親的生活保障；待覃美金離世後，信託剩餘資產則將按照遺囑安排捐作慈善用途，相關安排也被視為這場延續20多年的遺產風波最終走向。 梅艷芳離世至今已接近23年，當年她為母親安排的信託，也一路陪伴覃美金走過晚年。如今覃美金在102歲高齡離世，這段從女兒離世後延續多年的遺產爭議，也可能隨著信託安排進入最後階段。
富商孫宇晨與大陸女星景甜之間的財產糾紛持續延燒。孫宇晨日前公開長文《我的女友景甜》揭露兩人過往交往細節，引發熱議後，29日再度發文回應爭議，表示「驚擾了景女士，那不是我的本意」，並強調自己不站在任何一方，這起事件就是一樁普通的民事財產糾紛，既然已進入司法程序，他會尊重法院與審判結果。 孫宇晨在最新文章中以「搬家、關燈」比喻一段感情的結束。他表示，人離開之後，房子的燈還亮著，而自己在關燈時造成的動靜驚擾到景甜，「那不是我的本意」，並稱希望景甜未來的生活都能與這些文字無關。 他也再次強調，自己「不屬於任何一邊」，並表示：「這件事到我為止。這是一樁普通的民事財產糾紛，已經進入司法程序。我尊重法院，尊重程序，也尊重對方的一切權利。結果如何，我都接受。」 這番表態也被外界視為對近日爭議的最新回應。就在前一天，孫宇晨才公開發布約6000字長文《我的女友景甜》，內容涉及兩人過去的感情及財務往來，隨即引發大量討論。 對於孫宇晨公開長文及提告一事，景甜工作室先前也發表聲明，強調藝人的聲譽攸關職業生涯，並指責相關行為是「以藝人聲譽為要挾的碰瓷行為」。景甜工作室表示，將相信法律並遵循法定程序，除公布後續維權進展外，其他問題不再回應，並將相關爭議交由法院處理。 在孫宇晨發布《我的女友景甜》後，外界也對他選擇公開兩人私人關係提出質疑，認為既然案件已進入司法程序，是否有必要將感情及私人細節公開在社群平台上。 鳳凰網科技報導，孫宇晨曾表示，這篇約6000字的文章是自己花了十多個小時完成，期間「兩個晚上幾乎沒睡」。他強調，文章主要是想表達自己的情緒與想法，而訴訟部分則已交由律師處理。對於外界質疑文章內容屬於單方面說法，孫宇晨也承認文章中存在部分虛構成分，並表示自己無法保證每一個細節都是百分之百真實，但強調文章呈現的是「自己怎麼想、自己怎麼說」。 孫宇晨29日最新發文則試圖降低事件的情緒色彩，將雙方爭議重新定位為「普通的民事財產糾紛」，並表態不論法院最後作出何種結果，他都會接受。
大陸女星景甜近日捲入與90後富豪孫宇晨的財產糾紛，孫宇晨發布長文《我的女友景甜》，沒想到文章才剛引發熱議，網友竟火速「二創」，連夜利用AI生成技術將文中情節改編成短劇，奢華場景搭配戲劇化劇情迅速在網路流傳，甚至被網友笑稱「霸總短劇都不敢這麼拍」。 「磨指甲」、「貼黑膠帶」AI劇情與原文高度相似 據相關內容，AI短劇將孫宇晨長文中的多個橋段逐一還原，包括「磨指甲」、「貼黑膠帶」以及「5000萬美元通牒」等情節，透過AI人物、場景及劇情生成方式重新呈現，部分影片與原文描述高度相似。短劇版本曝光後，很快成為網友討論焦點，不少人直呼「劇情比短劇精彩太多」，還有人笑稱連熱門短劇平台都不敢如此編排，甚至喊話「趕快上線，願意付5元（人民幣，下同）觀看」。 景甜28日公開露面 素顏現身、神情相對放鬆 就在網路「吃瓜」熱潮持續升溫之際，景甜28日也首度公開露面。根據陸媒〈文娛沒有圈〉報導，景甜當天身穿休閒運動服、素顏現身，面對鏡頭時禮貌揮手，並輕聲請媒體不要拍攝私人行程。從曝光畫面來看，她神情相對放鬆，仍照常處理自己的行程，並未正面回應近期引發熱議的相關爭議。 這起風波的另一個核心，是孫宇晨方面日前提告景甜及其父母，要求返還逾3000萬元的「彩禮」，相關案件已經立案。 除了財產糾紛，孫宇晨公開文章還提及包括「代孕」在內的爭議內容，並主張相關安排是景甜主動提出。不過，孫宇晨的代理律師隨後澄清，正式起訴內容並未將代孕列為訴訟請求，而該篇長文也標註「純屬虛構」。 事件越演越烈，也讓景甜過去與桌球奧運金牌選手張繼科的戀情再度被翻出。兩人2018年公開認愛，隔年宣布分手，這段7年前結束的感情，近日卻因孫宇晨文章中的相關內容重新成為網路討論焦點。 前男友張繼科直播間遭洗版 被追問「紋身」細節 更巧的是，張繼科近日正好照常開直播，大批網友湧進直播間「洗版」，不斷留言詢問景甜相關話題，甚至追問所謂「紋身」細節。面對大量留言，張繼科並未正面談論景甜，而是表示「這跟我沒關係」，並把話題轉回自己目前關注的桌球活動。 面對網友接連追問。張繼科直言，有些問題自己根本無法回答，「知道的問題我就回答，不知道的我絕不瞎講」。他甚至以高考數學題比喻，表示如果自己不會，就只能回答「不會」、「不知道」，不會為了回應網友而任意猜測。 從孫宇晨文章掀起爭議，到網友利用AI技術改編成「狗血短劇」，再到景甜首度露面以及張繼科直播遭大量留言洗版，短短數日讓這起原本屬於當事人之間的財產糾紛，迅速演變成娛樂圈熱門話題。
大陸演員景甜與加密貨幣富豪孫宇晨的感情糾紛持續延燒。孫宇晨近日透過代理律師張起淮證實，已在西安市雁塔區人民法院提起民事訴訟，向景甜及其父母追討3000多萬元人民幣（下同）（約1.4億元新台幣）。孫宇晨方面主張，這筆款項是雙方談婚論嫁期間支付的「彩禮」，如今雙方分手，因此要求返還。目前案件已獲法院立案，但尚未進入實體審理階段。 根據孫宇晨代理律師說法，雙方過去曾交往約7個多月，關係一度發展至談婚論嫁，並於2026年上半年分手。律師表示，涉案3000多萬元並非一般贈與，而是以結婚為前提所支付的彩禮，因此孫宇晨目前的主要訴求就是要求返還這筆款項。案件除了已經立案，原告方也提出財產保全申請；不過，景甜方面已提出管轄權異議，後續仍須等待法院處理。 對於這起訴訟，景甜工作室則採取強硬態度回應，指稱事件是「以藝人聲譽為要挾的碰瓷行為」，並表示相關爭議將交由法院處理。景甜本人28日也在社群平台發文，表示自己「過去、現在、未來，都不會為錢出賣我的愛情，更不會出賣我的靈魂」，並稱相信法律及最終的公平正義。 幣圈富豪發6千字長文《我的女友景甜》大爆隱私 這場財產糾紛之所以迅速引發高度關注，除了3000多萬元的金額，也與孫宇晨日前公開發布的一篇長文有關。孫宇晨以《我的女友景甜》為題，描述兩人交往期間的相關經歷及私人細節，內容涉及感情、婚事及代孕等敏感話題。不過，文章結尾卻標註「純屬虛構」，因此引發外界對內容究竟有多少真實成分的討論。 針對外界質疑文章可能由人工智慧（AI）代筆，孫宇晨28日接受鳳凰衛專訪時否認相關說法。他表示，這篇約6000字的文章是自己親自撰寫，當時人在不丹，因為白天需要處理公司事務，只能利用凌晨時間寫作，前後花費10多個小時，連續兩個晚上幾乎沒有睡覺。 孫宇晨否認AI代筆 「海外代孕」傳聞未列訴訟 孫宇晨也透露，文章完成後曾將內容交給AI工具Claude尋求修改建議，但最後並未採用AI提出的修改方案。他表示，這也是自己第一次沒有採納AI的判斷。對於文章末尾的「純屬虛構」標註，他則解釋，並非代表整篇內容都是捏造，而是無法保證文章中的每個細節都能做到百分之百精確；但自己想表達的核心內容與感受，則是他認為確實存在的。 至於外界高度關注的「海外代孕」傳聞，孫宇晨代理律師曾對媒體表示相關事情確實存在，但目前這項爭議並未列入此次訴訟請求，現階段法院處理的核心仍是3000多萬元的財產返還問題。換句話說，代孕相關說法目前主要停留在當事人及代理律師的公開說法，並非此次訴訟已經由法院認定的事實。 案件尚未進入實體審理 巨額彩禮尚未認定 隨著雙方隔空交鋒，事件也從單純的感情分手，逐漸演變成涉及鉅額財產、名譽及私人生活的法律爭議。尤其孫宇晨長文中對戀情細節的描述，以及景甜方面對「碰瓷」的反擊，都讓輿論迅速分成不同立場。不過，目前案件尚未進入實體審理，也沒有法院判決，因此3000多萬元究竟是否屬於法律上的「彩禮」、是否應返還，以及雙方各自提出的其他說法是否具有法律效力，仍有待後續司法程序釐清。 目前可以確定的是，這場風波已正式從娛樂新聞延伸至司法程序。隨著法院後續處理管轄權異議及相關財產保全申請，孫宇晨與景甜之間的3000多萬元財產爭議，接下來將由司法程序決定最終結果。 https://t.co/nLMTwWr67Z H.E. Justin Sun 👨🚀 🌞 (@justinsuntron) August 27, 2026
中國大陸女星趙麗穎曾演出《花千骨》、《楚喬傳》等夯劇，累積大批粉絲。她25日原定出席品牌直播活動，雖然人已依約抵達現場，卻突然出現身體不適症狀，原本還希望稍作休息後繼續工作，無奈狀況未見改善，最後因身體極度虛弱，由工作人員緊急陪同送醫，直播活動也因此臨時取消。 消息在25日下午曝光後迅速引發關注。據現場人士說法，趙麗穎當天原本已提前抵達活動場地，工作人員也完成燈光、機位等直播準備，不料她在抵達後突然感到身體不適，先在車內休息，希望透過短暫調整後仍能完成原定工作。 直播主持人馬銳事後發文還原現場狀況，表示趙麗穎當天並非外界傳聞的「遲到」，而是已經準時抵達現場，甚至在身體極度不舒服的情況下，仍試圖休息後繼續完成工作。不過隨著身體狀況持續惡化，最終無法登台，只能由工作人員陪同前往醫院。 趙麗穎工作室25日下午也針對臨時取消活動一事發文致歉，表示因突發健康因素，無法完成原定活動，後續若確定補辦時間，將再向外界公布。 真正讓粉絲稍微鬆一口氣的，是26日凌晨0時54分，趙麗穎對接帳號「二球大號」首度對外說明她的狀況。帳號表示，趙麗穎目前正在醫院接受相關檢查，工作人員全程陪同，並強調「一切平安」，希望粉絲及關心她的民眾放心。 團隊也表示，目前相關檢查仍在進行中，後續狀況將視情況持續對外說明。這項回應也讓外界暫時放下對趙麗穎健康狀況的擔憂。 除了趙麗穎團隊出面說明，品牌方也對這起突發狀況表達關心，並表示將另行安排直播活動。現場則有工作人員向已經到場等待的粉絲提供冰淇淋等物品，盡可能降低活動臨時取消造成的不便。 趙麗穎近年持續活躍於影視作品及各項公開活動，此次因突發身體不適導致原定直播臨時喊卡，也再次引發外界對藝人工作強度與健康問題的關注。從目前團隊公開資訊來看，趙麗穎正在醫院接受檢查，暫無進一步病情資訊，後續仍須等待官方說明。
AI短劇近年快速崛起，製作時間短、成本低，成為影視內容市場的新勢力，但「千人一面」的問題也愈來愈明顯。年輕女性角色常出現杏仁眼、花瓣唇、冷白皮，中年女性則經常是大雙眼皮、一字眉與明顯唇峰，就連哭泣、歡笑等表情都高度雷同，讓不少觀眾直呼「撞臉撞到出戲」，甚至產生不適感。 長安街知事公眾號指出，針對AI短劇角色高度同質化問題，紅果短劇近日發布《關於規範AI劇角色創作的公告》，要求AI劇角色創作避免雷同、杜絕「千篇一律」，並表示平台近期將啟動高頻AI臉、角色同質化及素材違規治理專項行動。 AI明明可以「捏臉」 為何最後反而都長得一樣？ 表面上看，AI可以突破真人演員選角限制，創作者只要輸入提示詞，就能快速生成角色；但對於主打「快、短、便宜」的AI短劇而言，一張容易生成、穩定度高的「大眾臉」，反而是成本效益最高的選擇。 據央廣網報導，多家AI短劇製作團隊實測，一套成熟的人工智慧生成內容（AIGC）工作流程，製作一部短劇約需7至14天，成本約1.5萬至2萬元人民幣（下同）；使用外部通用AI工具製作，成本約3萬至5萬元。相比之下，傳統真人短劇拍攝通常需要20至30天，普通真人短劇成本約30萬至50萬元，精品真人劇甚至動輒百萬元起跳。 因此，當創作者必須在有限時間內大量產出內容時，花費大量時間反覆調整角色五官，未必划算。可靈、即夢等AI模型所提供的既有臉型與人物模板，自然成為許多創作者的省時選項。 一張臉反覆生成 背後還有算力成本 除了製作時間，算力也是AI短劇的重要成本。若創作者希望打造具有辨識度的專屬角色，往往需要反覆輸入提示詞、修改臉型與五官，再重新生成畫面，每一次嘗試都代表額外的算力與詞元（Token）成本。 《紅星新聞》引述短劇博主說法指出，剛開始使用AI工具製作內容時，算力成本約為每小時500元，如今已攀升至約1.5萬元；AI短劇導演丁一也表示，隨著創作者大量進場，各平台提供給創作者的詞元補貼持續減少。 在這種情況下，創作者自然傾向把有限的算力用在劇情、畫面與產量上，而不是不斷「捏臉」。只要角色看起來像真人、劇情能順利完成，是否每個角色都擁有獨特臉孔，往往被排在較後面。 「平均臉」背後 也有AI模型的演算法邏輯 從技術角度來看，AI生成人臉本身就是一種機率分布。模型會根據大量訓練資料學習臉型、五官比例、膚色及表情等特徵，在生成角色時，往往傾向選擇訓練資料中出現頻率較高、較容易被判定為「好看」與「像真人」的特徵。 因此，大眼睛、高鼻樑、尖下巴、白皙膚色等主流審美元素容易被反覆組合，最後形成具有高度相似性的「平均臉」。 此外，訓練資料本身也可能存在審美偏差。若影視素材、網路圖片等資料集中，某類型人物特徵占比較高，AI生成的人物就可能受到這種樣本分布影響；個性鮮明、外貌差異較大的樣本若比例較低，或在資料清洗過程中遭到排除，也可能進一步造成角色臉孔同質化。 平台不是不想提供「千人千面」 而是面臨版權難題 除了演算法與成本，「臉」的版權問題更是AI短劇難以迴避的關鍵。 經濟學家盤和林指出，目前不少AI影片生成企業缺乏大量面部肖像授權，如果AI生成的人物與真人演員高度相似，可能衍生肖像權及其他法律爭議。若AI公司希望建立更多元、辨識度更高的人臉資料庫，就必須取得大量不同面孔的合法授權，過程涉及授權費、合約談判及法律風險。 近年也有藝人主動將肖像素材授權給AI相關內容使用，例如王祖賢近期將年輕時期的肖像素材授權給網易遊戲《天下》，後續推出的AI短片《倩影》，也復刻她過去飾演的經典角色，片尾標示「王祖賢（AI）」。另一方面，也曾出現素人形象遭未經同意抓取、複製至AI短劇的爭議，凸顯「臉」在AI時代已逐漸成為具有經濟價值的數位資產。 AI短劇導演丁一則選擇另一種方式。他將自己與朋友的臉取得授權後，直接製作成AI角色，既能降低肖像權風險，也讓角色具有較鮮明的辨識度。 觀眾真的在意「撞臉」嗎？ 市場答案可能更現實 問題在於，平台與模型業者是否有足夠誘因投入大量資金解決「千人一面」？ 丁一觀察，目前不少AI短劇觀眾對人物外貌的要求並沒有真人劇觀眾那麼高，有些人甚至主要依靠聲音與劇情觀看內容。對於追求快速更新、低成本製作的短劇市場而言，只要故事能夠持續推進，「長得像不像」未必會直接影響付費意願。 這形成一個特殊的市場循環：創作者希望降低製作成本，平台希望提高內容供給速度，而部分觀眾對角色臉孔的要求相對有限，最終讓「大眾臉」反而具有經濟效率。 「恐怖谷」效應浮現 AI短劇開始面臨審美疲勞 不過，角色高度雷同也可能成為AI短劇進一步發展的瓶頸。當人物已經足夠接近真人，卻缺乏真實人物獨有的細微特徵與個性，就可能觸發所謂「恐怖谷效應」，讓觀眾產生疏離甚至排斥感。 如果大量作品長期使用相似臉孔，觀眾也可能出現審美疲勞。對創作者而言，當AI短劇從早期「有得看就好」逐漸進入內容競爭階段，角色辨識度勢必可能成為新的競爭力。 因此，AI角色「千人一面」看似只是美醜與審美問題，實際上卻是一筆涉及製作成本、算力支出、資料取得、肖像授權、法律風險與觀眾需求的經濟帳。 目前紅果短劇已開始針對高頻AI臉及角色同質化展開治理，抖音短劇創作者中心也推出相關預檢工具，協助創作者在作品上線前篩查肖像權及版權風險。隨著監管趨嚴、內容競爭加劇，以及AI角色授權市場逐步形成，「千人一面」能否走向「千人千面」，恐怕不只取決於AI技術進步，更要看平台與市場是否願意為一張更有辨識度的臉買單。
中國大陸AI創作內容者「青瓜蛋」17日在大陸網站「嗶哩嗶哩bilibili」發布一支名為《我這一生最大的罪，是把人寫成了妖……》又名《妖異簿·問蒼生》，截至今（25）日累積播放次數達1447萬。作品以東漢末年為背景，透過民間怪事描寫百姓面臨的生存困境，片中不少台詞讓兩岸網友連結當下時局相當有感，近日掀起不少台灣網友議論。 一部取材志怪故事與歷史題材的26分鐘大陸AI短片《我這一生最大的罪，是把人寫成了妖……》，發布不到一週，觀看次數便突破千萬，該片除了在大陸登上B站榜首外，也在台灣社交平台掀起現象級傳播熱潮。 根據影片簡介，故事與人物均為虛構，靈異情節則取材自東晉文學家干寶《搜神記》中的漢代災異故事，包括「寺壁黃人」、「木不曲直」、「梁伯夏後」及「草作人狀」等，再結合東漢末年黃巾起義史事進行改編。 故事男主角「裴令史」是東漢蘭台令史，負責記錄民間發生的各種怪事。然而隨著調查深入，他逐漸發現，所謂「妖異」背後並非鬼神作祟，而是一連串由現實苦難造成的人間悲劇。為了保護百姓、避免遭到朝廷清算，他只能將真相包裝成「妖異」記錄。 網友除了討論製作質感大幅提升外，劇本說故事能力也令人激賞，其中，讓兩岸網友最有感的是許多連動當下時局的台詞，包括「這個世道裡人說的話不算數，只有妖說的朝廷才會怕」、「最大的妖術，是讓一群已經認了命的人，突然不認命了」、「寫民不聊生四個字，後人翻過去，不過一聲輕嘆，可寫牆裏長出人，樹上結着臉，草木化成兵，他們興許會站住腳，納悶地問一句，好好的世道，怎麼淨出怪事？或許後人會更願意相信我們愚昧，這樣就不必知道，苦難曾經真實到需要借鬼神開口」以及被朝廷視為反派張角所說的「黃天在每一個不肯再跪的人頭上」、「你們不是天生該跪」、「你們不是天生該餓」等台詞。 尤其劇末「後人讀妖，勿問鬼神，問蒼生」成為全劇最後的叩問，以及作者在片尾字幕「謹以此片，紀念那些沒有被歷史記下名字的人」，將全劇的精神推向更上一層，歷史或許由勝利者書寫，但時代的重量，永遠由那些曾嘗試不認命的普通人默默承載。 創作者「青瓜蛋」坦言，自己一覺醒來看到影片爆紅，甚至一度以為「被網暴了」。他透露，劇本源自幾年前的隨筆，經過修改後製作成片，並使用Seedance 2.5、GPT Image 2等AI工具完成影像創作。「青瓜蛋」強調，希望觀眾能以較理性的角度看待歷史，未來也會繼續創作寫實風格的AI作品。 台灣網友以此劇嘲諷民進黨執政 影片爆紅至台灣後，不少網友議論表示，「好猛....超好看。這跟李商隱（晚唐詩人）的『可憐夜半虛前席，不問蒼生問鬼神』一樣，希望現在的當權者，多以百姓為考量，而不是為了自己的私利，愚民、魚肉百姓」、「就暗喻來說，剛好契合到中國那邊被壓搾的底層外送小哥，也許某天某些外送小哥造反時，美團就不能穿黃色的，要改穿紅的」、「好厲害，是目前看過最細緻的AI，運鏡、配樂、台詞，完全不輸真實電影」、「看完了，真的超好看，作者的隱喻做得太好了」、「意有所指，才會觸動人心⋯」、「不能讓人民餓死，不然會造反，也不能讓人民過得太富裕，不然也會要造反」、「我還以為真人演的欸 好扯」。 也有網友以「綠色官妖」比喻民進黨執政，「毒油佔20%以下、可以吃，影響不大」、「選輸就賴皮翻桌，召喚更大的民主翻盤：大罷免」、「沒有缺電、沒有缺蛋、境外勢力、認知作戰，勿傳謠」。 根據《聯合報》社論指出，不少綠營側翼稱短劇已被中共下架，但事實是，發布一週以來，點閱數逾1300多萬，高居B站榜首。側翼造謠反倒讓人連想到毒油案的《油不得你》（前國民黨新媒體部主任製作）。同樣是AI生成短片，一句「我是苯駢芘」讓賴朝廷不開心，發布不到兩小時就被刑事局上門查水錶，實在諷刺。 《香港新聞網》報導也提到，民進黨這種為製造對立而硬蹭熱點、給日常事物亂扣帽子的荒謬行徑並非首例。7月，部分綠媒強行給兒歌《兩隻老虎》貼上統戰工具的標籤，引來台灣網友集體吐槽。 大陸網友則在影片底下留言，「太神了！我是高中語文老師，我一定找時間在課堂上放你的全片！高中生課外沒時間看手機，也不能長時間閱讀，這影片我也不恭維。今年top1吧」、「以前從來沒想過的角度，古人寫怪力亂神可能不是單純出自迷信，而是有的話要借鬼神的名頭才能說出來，把人做的事情寫成妖做的，便也可大大方方記下來。立意很好，畫面表現也算是很不錯的，希望以後站內能看到更多這樣的作品」、「太牛了，雖然節奏有點快，但是鏡頭編排和畫面設計都有比較高的水準」等留言。
老魚/文化與社會觀察家 【世道如此，何須較真？】 「世人皆明慧，世間少愚昧。 眼前的事實，世人未必願意相信； 荒誕離奇之事，反倒是深信不疑。 寫得再多，求得再深， 有時也抵不過一場光怪陸離。 世人非愚昧， 只是視而不見，聽而不聞。 人只相信自己願意相信的， 只聽自己願意聽見的。 哀哉！ 世道如此，何須較真？」 日前看了一部很有意思、以 AI 製作的短片，《妖異簿 • 問蒼生》。 故事放在東漢末年，漢靈帝在位，天下已逐漸走向動盪。片中有張角、有太平道、有黃巾，也有一件又一件看似荒誕的妖異之事。 寺壁出現黃人、樹木長出人臉、草木化作人形，種種怪事被記錄下來。若只看表面，它像是一部把《搜神記》與黃巾起事揉在一起的志怪故事。 但真正讓筆者停下來反覆思考的，反而不是那些「妖」。 而是人。 東漢以來的災異記載中，本來就有不少今日看來難以置信的故事。《後漢書・五行志》便記載，漢靈帝熹平二年，洛陽虎賁寺東壁出現形貌清楚的黃人，觀看者數以萬計；其後又將這件異象與中平元年張角兄弟起兵、自號「黃天」相互聯繫。 到了東晉，干寶《搜神記》卷六也收錄了這則「寺壁黃人」的故事。換句話說，在古人的記述裡，「妖異」本來就不只是怪談，也常被用來理解政治興衰與世局變化。 《妖異簿 • 問蒼生》做的，則是把「寺壁黃人」、「木不曲直」、「草作人狀」等古籍中的妖異重新放回東漢末年的亂世，並進一步加以改編，例如將「木不曲直」化為「樹生人臉」的具體形象，再替這些妖異安排一個屬於人的解釋。 於是，妖異不再只是妖異。 那些看起來不像人的東西，原本可能就是人；那些被記成怪事的事情，背後可能是一場飢荒、一群流民、一個走投無路的家庭，或者一群已經沒有辦法好好活下去的人。 這當然是創作者的虛構。 我們不能反過來宣稱，《搜神記》裡的每一則妖異其實都有這樣的歷史真相，更不能把現代人的想像直接當成古代史實。 可是，作品提出的問題依然有意思。 如果有人告訴你：「百姓快活不下去了。」你可能看一眼，就過去了。如果有人告訴你：「昨夜城外出現妖物，草木成人，黃人現於寺壁。」你反而可能停下來問：「怎麼回事？什麼情況？」 這才是筆者看完《妖異簿 • 問蒼生》後，始終覺得有意思的地方。 人真的愚昧嗎？ 未必。 我們每天都接觸大量資訊。戰爭、貧窮、權力、欺騙、不公，許多事情就擺在眼前，不需要多高深的學問才能看見。 只是，事實有時太普通，普通到令人麻木。 一個人餓死，是悲劇；成千上萬的人長期受苦，最後卻可能只剩下一個統計數字。反倒是一則妖異、一場陰謀、一個離奇傳說，更容易讓人停下腳步。 所以問題或許從來不是「世人愚昧」，而是我們選擇看見什麼。符合既有立場的消息，我們很容易接受；不符合原本認知的事實，即使證據擺在面前，也總能找到理由懷疑。 事實沒有消失，只是被我們放到了不願意看的地方。 更有意思的是，《妖異簿 • 問蒼生》本身又是一部以 AI 製作的作品。古人以妖異理解、記錄世局，今天的人卻用最新的技術，重新把那些妖異變成影像，再從妖怪身上追問人的處境。隔了一千八百多年，載體從竹帛紙墨變成生成式影像，問題卻沒有因此變得陌生。 這並不是哪一個時代、哪一個地方才有的毛病。 漢末如此，今日亦然。 也因此，筆者不太願意直接替《妖異簿 • 問蒼生》斷言，它究竟是在影射什麼，又是在諷刺誰。作者有沒有這個意思，是一回事；觀眾從作品裡看見什麼，是另一回事。 真正值得思考的，反而是為什麼一個發生在一千八百多年前的故事，今天的人看了，仍然會產生如此強烈的現實聯想？ 如果我們從漢靈帝、張角、黃巾與那些荒誕妖異之中，看見的竟不只是古人，而隱約看見了自己，那麼需要追問的，也許就不只是東漢末年發生了什麼，而是我們今日究竟又看見了什麼。 《妖異簿 • 問蒼生》最後留下了一個很好的用意：「後人讀妖，勿問鬼神，問蒼生。」 可兩千年來，世人變聰明了嗎？ 當然變聰明了。 我們懂得比古人更多，知道日蝕不是天譴，知道怪病未必是鬼神作祟，也知道許多所謂妖異，都可以找到更加合理的解釋。 可是，知道得更多，不代表我們更願意面對事實。 至少在《妖異簿 • 問蒼生》替我們安排的這個故事裡，有時候，真話直說無人理會，得先扮成妖怪，藏進一則志怪裡，才有人肯停下來看一眼。 世道如此，何須較真？ 寫到這裡，筆者反而覺得——正因世道如此，才更需要有人較真。 否則有一天，當後人回頭讀我們這個時代，恐怕也只能從滿紙妖異之中，一點一點地尋找那些曾經活過、痛過，卻被世人視而不見的人。 到了那時，後人所問的，或許仍是同一句： 妖異之下，蒼生何在？ ※以上言論不代表梅花媒體集團立場※
大陸暑期檔出現一匹讓人意想不到的「票房怪獸」！動畫電影《牛來》上映初期幾乎無人問津，前10天累計票房僅約7000多元人民幣（下同），卻因畫質粗糙、動作僵硬與劇情荒誕，在社群平台掀起「到底有多難看」的獵奇風潮，票房隨之出現驚人逆轉。據公開票房數據，截至8月20日，《牛來》累計票房已突破3000萬元人民幣，成為2026年暑期檔最魔幻的票房現象之一。 《牛來》8月5日在中國大陸上映，初期幾乎沒有宣傳，前9至10天累計票房僅約7000至1.1萬元，觀影人次不到300人，單日票房最低甚至只有188元。8月14日，網路上「票房7352元沒有萬」等話題登上熱搜，原本只有個位數排片的電影突然引發大量網友關注，隔日單日票房即暴增，排片也從寥寥數場快速增加。 界面新聞指出，最誇張的逆襲發生在8月16日。根據貓眼及燈塔數據，《牛來》單日票房一度衝上約600萬元，排片更暴增至逾1萬場，甚至超越部分同期熱門電影。到了8月17日，累計票房突破1000萬元；8月19日再突破2500萬元，至8月20日已站上3000萬元大關。 《牛來》之所以突然爆紅，關鍵就在於它與一般商業動畫電影完全相反。官方海報採用唯美水墨國風，正片卻被網友形容為「災難級」3D動畫，角色建模粗糙、動作僵硬，甚至出現穿模等問題，與海報形成巨大落差。網友因此大量製作迷因、惡搞海報與二創內容，原本的「缺點」反而變成電影最大的宣傳工具。 此外，「牛來」與「牛市來」諧音梗，也讓這部電影意外搭上大陸股民的「討彩頭」心理。不少網友笑稱，買票進戲院是為了「討個好彩頭」，甚至有人希望《牛來》能為股市帶來好運。 更令人稱奇的是，《牛來》的主創幾乎是「母子檔手工打造」。導演信雨萌一人身兼導演、編劇、配音、演員等工作，與母親孫麗芳耗時約5年完成作品，片尾曲也由母親演唱。 外媒也注意到這場離奇的票房逆襲。有報導以「So bad its good」（爛到好看）形容《牛來》，並稱其製作成本極低、票房卻已達數千萬元人民幣，因此被形容為「史上最賺錢電影」之一。不過，「全世界最賺錢電影」目前較適合作為吸睛形容，不能直接視為正式的影史紀錄；若單純以「製作成本與票房」比例計算，《牛來》的確呈現極其誇張的回報率。 若網傳製作成本約1680元人民幣的說法屬實，對比目前超過3000萬元票房，兩者相差已逾1.7萬倍。換句話說，這部原本可能無聲無息下檔的「草根動畫」，如今反而成為暑期檔最受矚目的票房黑馬。 從「上映10天票房不到1萬元」到「累計突破3000萬元」，《牛來》證明了一件相當諷刺的事：在社群時代，電影的「不好看」本身也可能成為最強的行銷話題。究竟這場由獵奇、股民討彩頭與群體玩梗共同推動的票房狂潮，最後能衝到哪裡，恐怕才是《牛來》接下來最大的懸念。 Niu Lai is the most profitable film ever made. Grossing over $3M on a budget of $200 pic.twitter.com/4J0D5sByEO Complex Pop Culture (@ComplexPop) August 19, 2026