擔任日本動漫「名偵探柯南」要角毛利蘭（小蘭姊姊）的配音員（日文為聲優）山崎和佳奈已在上月過世，享壽61歲；「名偵探柯南」的原作者青山剛昌今（15日）也發布聲明哀悼。許多網友上網哀悼，表示會懷念「小蘭姊姊」的聲音。 日媒ORICON NEWS報導，山崎隸屬的聲優事務所「青二Pro」（Aoni Production）今天在官網發布聲明宣布，「隸屬敝公司的演員山崎和佳奈，之前就一直在療養，不過，藥石罔效，已經在今年4月18日長眠」。 這份聲明也表示，「謹此深深感謝各界在其生前的厚愛，並謹此通知。守靈與告別式已經根據家屬的意願，由近親親屬低調舉行完畢。」聲明結語也請外界「敬請見諒」。 山崎出生於神奈川縣，聲音曾出現在「名偵探柯南」、電玩「熱血江湖ONLINE」等作品之中，也曾擔任動漫「我與我 兩個綠蒂」其中一個角色的配音員。 她今年2月16日透過事務所宣布，「目前正在養病，遵照醫囑，決定全面停止目前的活動，在此通知此事」。而毛利蘭的聲音，今年3月起則由另一名配音員岡村明美代替。 《日刊體育》報導，「名偵探柯南」的官方網站今天也發布山崎過世的消息，原作者青山剛昌老師透過聲明表示，「那個彷彿理所當然一直在身邊、讓人聽了就安心、溫柔悅耳的聲音，竟然再也聽不到了……真的令人非常悲傷。」 官網也寫道，「『名偵探柯南』製作團隊全體成員，對山崎和佳奈女士長年以來為本作品所付出的巨大心力與貢獻，致上最深的感謝，並由衷祈願她安息。」 此消息也透過臉書對台灣發佈，吸引許多民眾上網追悼山崎和佳奈女士。臉書柯南情報局的發文說，一想到明年片尾曲（ED）的名單中，可能會出現那行令人鼻酸的「In Memory of 山崎和佳奈」，心中那份寂寞與不捨便排山倒海而來……。
娛樂
在AI生成內容大量湧入短劇市場、低成本模板化作品快速複製的當下，一部由B站創作者「煎餅果仔呀」（張問初）與「夏天妹妹」自編、自導、自演的真人實拍短劇《ENEMY》，意外以高完成度殺出重圍。這部共8集、融合「無限流」設定與家國敘事的作品，自2025年底首集上線後持續發酵，截至2026年5月，《ENEMY》相關影片在B站總播放量已逼近4000萬次，其中5K重製完整版上線不到一周即突破300萬觀看，被不少觀眾視為「短劇工業化之外，內容創作誠意回歸」的重要案例。 《解放日報》指出，《ENEMY》的爆紅，核心在於其突破一般短劇依賴狗血反轉與流量公式的框架，改以「遊戲闖關」的無限流敘事串聯不同副本。其中最受矚目的篇章《梨園雙星》，更憑藉濃厚歷史質感與悲壯敘事成為全網熱議焦點。張問初受訪透露，該集靈感源於河北唐山樂亭評戲名角筱菊亭的抗日故事，他在高鐵上讀到相關史料後深受震撼，當場完成故事大綱，將原本偏重視覺刺激的「教堂篇」角色背景深化，轉化為1937年梨園藝人以戲台為戰場、與侵華日軍同歸於盡的悲劇篇章。 這段「戲中戲」的成功，被外界視為《ENEMY》真正破圈的關鍵。上觀新聞報導，《梨園雙星》拍攝地最終選在浙江浦江嵩溪村古戲台，而非橫店等標準影視基地。張問初表示，團隊認為人工搭景始終無法呈現歷史厚重感，因此堅持實景拍攝，即便因此面臨古建保護、天候不佳、機位受限等更高難度。拍攝當天低溫與細雨原本拖慢進度，卻意外讓日軍壓迫場景更具壓抑氛圍。夏天妹妹則因戲曲勒頭與長時間拍攝身體不適，但她在最終「回眸」鏡頭中呈現的情緒爆發，被網友盛讚為「幾秒封神」。 相較外界一度流傳《ENEMY》「單集成本僅5000元（人民幣，下同）」的說法，張問初明確澄清，整體製作成本實際已超過百萬元。雖然團隊規模不大，但兩位主創幾乎包辦編劇、分鏡、導演、攝影、剪輯、調色與部分道具設計，大幅壓低人力外包成本。張問初坦言，這種模式並非刻意營造「窮劇組熱血神話」，而是出於對作品細節的高度掌控需求，但長期下來壓力極大，也讓他開始反思未來中長劇版本必須升級更成熟的製作體系。 值得注意的是，《ENEMY》並非完全排斥AI。相反地，張問初表示，自己其實是較早一批探索AI影像輔助創作的短劇導演，劇中部分場景即透過AI進行畫面強化。他主張「手搓」與AI不是對立關係，而是創作者如何運用工具提升效率與畫面表現的問題。AI幫助節省的成本，可以重新投入更重要的場景、美術與敘事品質，真正決定作品價值的仍是故事本身，而非技術手段。 從《逃出大英博物館》到《ENEMY》，這對創作者持續展現其一貫的創作方法論：家國情懷不能成為廉價消費，而必須從角色命運與故事需求自然生長。上海大學上海電影學院教授劉海波分析，《ENEMY》的成功說明，即使在AI時代、短劇門檻極低的內容紅海中，真正能穿透市場的仍是「內容品質＋精神內核」。當大量短劇仍困於低俗化與快餐敘事時，《梨園雙星》以真實歷史人物與民族敘事切入，提升了短劇作為藝術形式的天花板。
大陸AI短劇產業進入監管新階段。河南省13日在鄭州正式發布《河南省微短劇行業AI技術應用自律公約》，被視為大陸首份專門針對AI短劇領域的行業自律規範，內容聚焦肖像權、聲音權、著作權、勞動保障與風險控管等八大面向，明確劃出AI創作紅線，試圖為快速擴張的AI短劇市場建立基本秩序。 根據《河南日報》與活動現場資訊，這項公約於「中原智視聽 高新創未來——阿里雲AI創享日AI漫劇鄭州專場」中正式對外公布，由河南省視聽業協會短視頻短片工作委員會制定，涵蓋總則與導向、版權保護與原創尊重、人格權益與技術邊界、用工規範與權益保障、公開明示與用戶知情、科技向善與風險防控、自律共治與社會監督，以及執行與約束機制等八大範疇。 在外界最關注的「AI盜臉」、「AI仿聲」問題上，《公約》明定，未經權利人書面授權，不得使用AI進行換臉、模仿聲音、形象合成或虛擬演繹，也禁止盜用、偽造、濫用他人肖像、姓名、聲音與名譽等人格權益。此舉主要針對近年大陸短影音與微短劇市場頻繁出現的明星肖像遭冒用問題，包括楊紫、肖戰、迪麗熱巴等多位藝人皆曾被捲入AI侵權爭議。 公約同時要求，所有AI生成內容須進行明顯標示，保障觀眾知情權，避免使用者誤信內容為真人演出，並推動建立AI內容來源可追溯制度，以便發生侵權或爭議時可追查責任歸屬。分析指出，這項要求與全球多地推動AI生成內容透明化趨勢一致，也反映大陸地方產業開始提前建立風險防線。 除內容治理外，《公約》也觸及AI發展下的勞動權益議題，要求製作方與演職人員簽署書面合約，明確工作內容、薪資標準、AI使用授權範圍、期限及違約責任，並保障從業人員休假、安全與人格尊嚴，避免AI技術被用於壓低真人演出需求或模糊授權邊界。 在內容價值導向方面，《公約》亦禁止利用AI進行惡搞、抹黑、侮辱他人，或製作扭曲歷史、詆毀英烈、危害國安及公共利益的作品，強調技術應服務於正向敘事與高品質創作。這也呼應大陸近年對生成式AI、深度偽造與網路視聽內容的整體監管方向。 業界普遍認為，河南此次率先推出地方版AI短劇自律規範，象徵AI短劇產業正從過去流量導向的「野蠻生長」，逐步走向制度化與規範化發展。
2026年大陸五一檔最令人意外的票房奇蹟，來自一部成本僅約1400萬元人民幣（下同）、沒有明星卡司、全片大量使用潮汕方言的中小成本電影《給阿嬤的情書》。截至5月13日，燈塔專業版已將該片總票房預測上調至7.82億元，貓眼專業版也同步提升至7.29億元；影片上映10餘天累計票房突破1.9億元，豆瓣超過23萬人評分高達9.1，登頂年度華語片口碑榜。 首日排片僅1.6% 靠口碑「低開高走」 澎湃新聞報導，《給阿嬤的情書》4月30日正式上映時，首日票房僅377萬元，排片占比只有1.6%，市場原先普遍預估總票房難破5000萬元。然而影片憑藉點映階段在潮汕地區累積的觀眾口碑快速發酵，從5月1日以4.1%的票房占比超越排片占比開始，連續9天實現票房逆跌，第8天反超多部商業大片奪下單日冠軍，第10天票房破億，母親節當日更以3600萬元刷新單日票房紀錄，成為當日票房、上座率、預售與觀影人次四冠王。 從潮汕「地方爆款」到「北伐」成功 影片最初近96%的票房來自廣東市場，尤其汕頭、潮州、揭陽等潮汕核心區域一票難求，甚至出現商家包場、票根折扣等地方聯動現象。但隨著社群平台口碑擴散，影片逐步突破地域限制。上映第10天後，非潮汕觀眾占比已提升至45%，票房版圖從廣東日冠擴張至東北、華東、中原等地，並在5月12日拿下大陸全國多省單日票房冠軍，成功從「潮汕人的家書」轉變為全大陸觀眾共享的情感文本。 撬動20倍回報 刷新小成本電影想像 紅星新聞指出，在當前中國大陸電影市場高成本大片頻頻失利的背景下，《給阿嬤的情書》的投資報酬率尤其驚人。影片製作費用僅約1400萬元，不及一般商業大片宣傳費規模，拍攝設備甚至簡陋到使用電動三輪車搭載攝影機、自製搖臂、iPad監看畫面，泰國外景大量依靠極簡團隊完成。若最終票房達7.8億元，投資回報率將超過20倍，被不少業界人士視為繼《西游記之大聖歸來》後，又一部以口碑撬動市場的現象級案例。 素人演員與生命經驗 成就票房長尾效應 《給阿嬤的情書》從導演藍鴻春到主要演員陣容幾乎全非一線電影工業配置。女主角李思潼是金融系學生，男主角王彥桐畢業於播音專業，飾演老年阿嬤的吳少卿原是家庭主婦。導演耗時多年走訪泰國、馬來西亞、越南等地，訪談大量潮汕華僑家庭，將「僑批」歷史與南洋華人生命經驗濃縮成劇本。這種高度真實性讓影片不靠流量明星，而是以「情義」「守望」與「母語」擊中觀眾，形成罕見的高二刷率與長尾票房。 方言不是障礙 反成文化破圈密碼 過去方言電影常被視為地域市場產品，但《給阿嬤的情書》證明，真正的文化細節反而能提升普世共鳴。影片中的潮汕工夫茶、「僑批」、木棉花、英歌舞與方言俗語，在字幕與敘事設計下轉化為文化辨識度，吸引大量非潮汕觀眾。業界分析指出，影片採取「潮汕點映—廣東發酵—全國擴散」策略，有效避開傳統大片首周決勝模式，為小成本華語電影探索出新發行路徑。 好故事有力量 重新定義市場規則 《給阿嬤的情書》的成功，也被視為中國大陸電影市場的一次重要提醒：當觀眾對公式化敘事與工業糖精逐漸疲乏，真正能撐起票房的仍是內容本身。從《人民日報》到《光明網》，多家媒體均指出，影片的爆紅本質上是觀眾對真誠敘事的投票。導演藍鴻春則表示：「我們不是想教觀眾怎麼哭，而是想讓人看見，總有人在遠方替你守著回家的路。」 在大片雲集的五一檔，《給阿嬤的情書》用1400萬元成本證明：沒有頂流、沒有特效、沒有公式，也可能誕生一部改寫市場預期的「封神」之作。對當下華語電影而言，它不僅是一場票房逆襲，更是一封寫給「好故事仍有力量」的市場情書。
大陸2026年五一檔，一部沒有流量明星、沒有商業大片配置的潮汕方言電影《給阿嬤的情書》，卻意外成為華語電影市場的口碑黑馬。上映後票房持續逆襲，豆瓣超過21萬人打出9.1高分，不少觀眾形容「哭了半包紙巾」「像一封寫給家族與母語的長信」。這部中小成本作品為何能在競爭激烈的檔期中脫穎而出？答案或許正藏在它對情感、文化與歷史的深層叩問之中。 《給阿嬤的情書》講述潮汕青年曉偉因負債遠赴泰國尋找傳聞中富甲一方的祖父鄭木生，卻在旅途中揭開家族塵封半世紀的秘密：祖父早已離世，而多年來以祖父名義寄回故鄉、支撐阿嬤葉淑柔度過漫長歲月的，是一位名叫謝南枝的華人女性。這段跨越山海、持續18年的「僑批」往來，構成了影片最核心的情感力量。 與常見家庭催淚片不同，《給阿嬤的情書》最打動人的地方，在於它沒有刻意渲染悲情，而是以極度克制的方式，將人物的選擇、犧牲與守護緩緩鋪陳。鄭木生、葉淑柔與謝南枝之間，沒有直白的英雄敘事，也沒有強烈戲劇衝突，更多的是普通人在時代洪流中對家庭責任、文化身分與人情道義的默默承擔。這種「輕聲說重話」的敘事方式，使觀眾在平靜中感受到更深的情感後勁。 影片真正超越個人命運的，是其對「母語」與「文化根脈」的書寫。全劇的關鍵字——「僑批」，不僅是南洋華人寄回故土的家書與匯款，更是連接故鄉與異域、親情與身分認同的重要紐帶。片中謝南枝從不諳華語的僑民二代，因鄭木生創辦華文補習班而重新走近漢字與母語，最終成為華文教師，把文化薪火傳向下一代。她所守護的不只是兩個家庭，更是一整個華人族群在異鄉不願斷裂的語言與精神血脈。 《給阿嬤的情書》的感人，不僅在於愛情、親情或恩義，更在於它呈現了南洋華人在離散處境中「愈遠離故土，愈守護根脈」的文化韌性。從泰國、馬來西亞到潮汕故里，片中多次出現的華文教育、方言傳承與僑校意象，都讓電影成為一部超越家族故事的文化史詩。 導演藍鴻春作為潮汕本土創作者，延續其對地域文化的長期關注，在影片中大量使用潮汕方言、地方習俗與素人演員，將「喝茶」「拜月娘」「合八字」等生活細節自然融入敘事。這種深植土地的創作方式，也讓影片的地方性最終轉化為普遍性——觀眾看到的是潮汕人的故事，感受到的卻是所有華人家庭共同的鄉愁、親情與文化記憶。 電影三位核心角色名字中的「木、生、枝、葉」形成同根共生的隱喻：木為根、枝為延伸、葉為傳承，象徵華人文化在時代漂泊中的生生不息。尤其謝南枝這一角色，從未踏上中國土地，卻在異鄉以母語教育守住文化方向，成為整部作品最具象徵性的精神支點。 在當前商業電影日益依賴公式化敘事與流量話題的背景下，《給阿嬤的情書》以「笨拙的真誠」完成突圍。它證明，真正能穿透市場噪音的，依然是那些關於人、關於情義、關於文化記憶的故事。正如不少觀眾所言，這不只是一部電影，更像是一封寫給祖輩、寫給離散華人，也寫給每一位仍在守護母語者的情書。
對美特別軍購案和川習會都攸關台灣安全，賴政府有掌握川普政府的動向？其實不用看賴政府官員的說法，直接看外電就知道。外交部長林佳龍今（11）天在國會受訪時的回應，基本就是當天外電報導的觀點。 對美特別軍購案，路透引述美國一名高層官員表示，美國對於台灣立法院近期通過的國防特別預算案感到失望，理由是金額低於華盛頓認為的必要水準。 針對外媒報導美方不爽特別軍購預算被砍，林佳龍在立法院受訪時表示，如何展現台灣自我防衛決心與能力，表現在國防預算上，希望國會朝野合作補救，讓國防預算支持安全政策。 林佳龍強調，行政院版的國防預算編列有其整體性，因應美國印太戰略、第一島鏈，台灣扮演關鍵角色，希望台灣國會進行補救，朝野合作，讓國防預算支持台灣安全的政策，特別是涉及台灣之盾、無人機艦方面的發展，以及系統整合，都是整體國防不可或缺的一部分。 陸方今天宣布川習會的時間，《華爾街日報》引述一名與白宮保持聯繫的顧問表示，美方已釋出訊號，顯示川普不急著讓與台灣有關的對話拖累談判進程；美國政府高層官員也表示，在川習會的準備工作中，川普並沒有任何要改變美國對台立場的計畫。 針對川習會對於台灣問題的動向，林佳龍在立法院受訪時表示，我政府密切關注即將舉行的美中川習會，也跟美國都保持持續的溝通。 林佳龍說，不管是美國政府公開的發言，或非公開的溝通，我方都對台美關係的穩定發展有信心，美國政府也一再表達台灣政策，不會有什麼改變。
曾獲金鐘獎最佳綜藝節目主持人獎的藝人黃子佼，2023年6月間捲入演藝圈Metoo風波，爆發性騷擾醜聞，更被檢警查出，他是兒少情色網站「創意私房論壇」的高級會員，收藏2259部未成年青少年性影像影片。一審遭判8月，併科罰金10萬元，二審改依個資法判處1年6月，緩刑4年。台灣高等檢察署認為，二審判決不當，上訴第三審，但最高法院今（7）日駁回上訴，黃子佼確定緩刑4年定讞，不需入獄服刑。 原本形象良好，甚至還在2022年間代言司法院即將推行上路的「國民法官」制度的黃子佼，被檢方查出，自2014年2月12日註冊「創意私房」會員，付費下載至少48部未成年少女、兒童或少年裸露胸部、性器官及性交的影像，扣除重複被害人，共47人，犯案時間長達8年。檔案標題多顯示「制服」、「運動會」、「高中」、「國中」，最年輕受害者僅10、11歲，最大才17歲。 一審法院審理時，黃子佼一改偵查時認罪的態度，改口否認犯案，辯稱「下載了還沒看」、「下載就擺著」，且堅稱「影片不是我拍的」。但一審法院仍認定他無故持有未成年性影像，數量高達2259部，因此判處有期徒刑8月。 案件上訴二審後，高等法院審理期間，黃子佼改口認罪，於二審審理期間和被害人談和解，並於宣判日前一天透過律師發聲明再度道歉，指出已與全數被害人達成和解，也表示深知若沒有下載就沒有人會供給，對於當年做錯的事情，已深刻且誠摯地悔悟，祈求每個受害者原諒。 不過因部分影像中，有女童、少女手持包含姓名、學校的個人資料拍攝，使取得之人可以識別被害人身分，高院改認定黃子佼違反《個人資料保護法》「成年人對未成年人無故蒐集使用個人資料」之罪，並將他加重改判有期徒刑1年6月。不過高院也指出，黃子佼先前並未犯下有期徒刑以上之罪，再加上他與37位被害人達成和解，最後宣告他緩刑4年的自新機會。 對於二審判決，檢方不服，認為僅因黃子佼與被害人達成和解及賠償完畢，就輕率予以緩刑，有判決不適用法則或適用不當之違法，因此檢察官上訴至第三審。 最高法院認為，二審判決認事用法沒有違誤，諭知附提件緩刑也妥適，檢方上訴爭執諭知緩刑不當、黃子佼上訴爭執判決論罪違法，皆是任意指摘二審已經詳加說明論斷之事，與法律規定上訴第三審的理由不合，今駁回上訴確定，全案定讞。黃子佼獲得緩刑確定，不需入獄服刑。
3月初播出的AI短劇《霍去病》號稱：「3000元（人民幣，下同）成本、48小時、3個人、80集、5億播放」震撼影視界，引發「AI演員取代真人」的恐慌；導演楊涵涵在影片播出後2天發視頻強調，「3000元僅是算力成本，不包含人力成本」，但影視演員的恐慌並未因此消散。 最近，台灣演員趙又廷接受「澎湃新聞」專訪時表示，最近有關注到AI演員的新聞，並坦承，對於整個影視行業來說，AI已經帶來了巨大的衝擊。 趙又廷表示，他可以用AI，但別讓AI取代我就行；他真的覺得，未來科幻肯定會用到很多AI的，但他對AI沒有抗拒，只要他不要搶我飯碗就行（笑）；而且，對於（AI取代真人）的危機感確實還好，但當他去思考這件事情的時候，還是會稍微看到一點趨勢。 另一位當紅的大陸演員張凌赫4月24日接受專訪時則表示，AI完全不可能替代人類，它的初衷和設計目的，就是為了説明人類，讓大家更便捷地完成任務。 張凌赫覺得AI不能替代演員、替代表演，因為表演的靈魂就是情感交流，而情感交流永遠無法被預測。 至於引爆「AI演員取代真人」恐慌的楊涵涵，在2日播出的央視專訪中，首次破解AI短劇《霍去病》超低製作成本的「神話」：「3000元成本、48小時、3個人、80集、5億播放」。 楊涵涵表示，3000元，僅為算力成本，不包含人力成本；48小時，僅為工作時間，不包含休息和吃飯；至於80集、5億播放，實屬誇大，《霍去病》只有兩個版本，4分多鐘MV和6分鐘正片；5億播放量源於未經核實的資料。 只有「3人」屬實，楊涵涵作為專案導演，負責劇本和分鏡把控；另外兩人，一個是AI動畫師，主攻AI抽卡和剪輯；一個是AI音樂創作人，負責音樂和音效。
香港女子天團Twins成員蔡卓妍（阿Sa）4月28日透過微博正式宣布結婚喜訊，發文寫下：「恭喜我嫁你，恭喜你娶我，以後請多多指教，多謝大家的祝福。」並同步曬出婚紗照與夫妻甜蜜合影，兩人大方展示婚戒，消息曝光後迅速登上熱搜，引發大批粉絲與演藝圈好友祝福。 蔡卓妍結婚對象為健身教練林俊賢（Elvis）。據悉，林俊賢年紀比阿Sa小10歲，曾擔任英皇藝人關智斌的健身教練，兩人戀情早於2023年11月便已逐漸浮上檯面。當時蔡卓妍在生日當天罕見公開與男方合照，被視為低調認愛的重要訊號，之後也多次被拍到一同現身演唱會等公開場合。 今年1月13日，Twins合體出席香港尖沙咀活動時，阿Sa首度正面回應戀情，面對媒體提問時大方表示：「其實可以刪除緋聞兩個字。」等同正式認愛，並坦言目前感情穩定，「覺得開心便可以。」 其後在今年3月，港媒再爆料蔡卓妍與林俊賢感情持續升溫，不僅已進入同居階段，還完成見家長的重要人生進程，婚訊早有跡象。 回顧蔡卓妍情史，她曾於2006年與歌手鄭中基在美國洛杉磯秘密註冊結婚，但婚姻直到2010年才在香港召開記者會對外公開，兩人同時宣布離婚，當時震驚娛樂圈。 離婚後，蔡卓妍於2010年與師弟陳偉霆公開戀情，這段相差3歲的姐弟戀曾備受矚目，雙方交往5年後於2015年和平分手，並共同發文呼籲外界停止過度揣測與傷害，為這段戀情畫下句點。 如今42歲的蔡卓妍再度步入婚姻，從昔日感情低谷走向新人生階段，不少粉絲感性表示「終於等到阿Sa幸福」、「看到她開心就值得」。作為Twins出道多年的人氣成員，蔡卓妍的感情生活始終備受關注。
大陸古裝偶像劇《逐玉》近期在台灣引發收視熱潮，主角張凌赫憑藉帥氣造型，在台熱度居高不下；國台辦發言人張晗日前藉機表示，大陸官方一貫支持兩岸影視文化界的「雙向奔赴」；而對於台灣的粉絲，張凌赫也透過影片的方式表達感謝；張凌赫謙遜表示，「台灣同胞的喜愛，肯定不僅僅是因為我們造型出彩或畫面精美，一定是因為劇情的情感濃度產生了共鳴」。 張凌赫也大方分享了飾演男主角「謝征」的心路歷程。他透露，為了詮釋好這個角色，開拍前曾與導演深入挖掘人物前史與小傳，極度重視劇情的邏輯鋪墊，劇中許多經典台詞背後，都飽含著對「西固巷」溫暖時光的懷念，希望台灣觀眾也能感受到這份跨越屏幕的溫情。 支持兩岸藝人「雙向奔赴」 國台辦：青年期盼和平發展 這股「張凌赫旋風」也延燒至國台辦記者會。在22日舉行的國台辦例行發布會上，有媒體詢問台灣青年稱兩岸問題「叫張凌赫來台灣就好」的說法，以及他本人是否有機會赴台交流。 國台辦發言人張晗對此表示，這份言論生動體現了台灣青年對兩岸影視交流合作、以及兩岸關係和平發展的真誠期盼，影視文化交流在拉近兩岸同胞心理距離上，發揮了獨特的作用，「兩岸同胞同根同源，文化共鳴是連接內心最自然的紐帶」。 對於各界期盼大陸藝人赴台，張晗明確表態，大陸官方一貫支持兩岸影視文化界的「雙向奔赴」，她樂見大陸藝人赴台交流並與台灣民眾見面，未來將持續為兩岸文化合作創造便利條件，支持更多文藝工作者與青年群體進行互動。 值得一提的是，大陸日前公布的十項惠台政策中，有一項是「允許引進導向正確、內容健康、製作精良的台灣電視劇、紀錄片、動畫片在中國衛視頻道和網絡視聽平台播出」。